古典音乐界有许多著名的爱侣，韩国小提琴家康珠美（Clara-Jumi Kang)和钢琴家、指挥家金善昱(Sunwook Kim)，颜值和实力并存，成为又一对令人瞩目的“神仙眷侣”。

康珠美少年成名，3岁开始学小提琴，5岁就跟随汉堡交响乐团个人首演，7岁获全额奖学金进入美国茱莉亚学院，如今常和纽约爱乐、伦敦爱乐等国际一线大团合作。

金善昱同样年少成名，18岁时夺冠利兹国际钢琴比赛，是该赛首位亚洲籍和最年轻的金奖获得者。除了钢琴家的身份，他还是一位指挥家，今年1月刚刚上任韩国京畿爱乐乐团艺术总监。

两人的轨迹交汇在16岁那年。在德国出生长大的康珠美，渴望学习韩语、了解韩国文化，于是来到韩国国立艺术大学随韩国小提琴教母金南允学习。在那里，她跟金善昱成为同窗。

康珠美

但直到2015年，两人才第一次合作。他们和大提琴演奏家王健组成三重奏，在北京和上海演绎贝多芬和柴可夫斯基的室内乐作品。当时，王健曾对两位年轻人大加赞赏，称与他们的合作“完全平等，相互促进，就像和好朋友对话。”

如今，二人再度来到上海，应钢琴家左章之邀，参演首届左岸音乐节。4月17日，他们合作了“福雷逝世百年纪念”音乐会。两位已经订婚的爱侣，和迪欧帝玛四重奏合作，在上海交响音乐厅·演艺厅呈现出法国室内乐作品精致的色彩和层次变化。

在幕后跟他们聊天，会被他们身上的坦诚和松弛所吸引，也能感受到他们音乐观和爱情观的共振。

我问他们，音乐与爱情，哪个更重要？他们都毫不犹豫选择了音乐。

“对我来说，生命中最宝贵的是音乐。”金善昱说。

“音乐比任何其他事物都更重要，这是我们之间的共识。”康珠美说。

他们如何在满世界飞的忙碌中维系彼此的连接？如何相互依赖，又保持各自的独立？这背后，需要许多的智慧和信念。

音乐和爱恋，都是极其复杂和精巧的艺术。琴音与琴音的碰撞，就像灵魂与灵魂的交汇。好比他们热爱的室内乐，只有学会如何彼此聆听，彼此欣赏，彼此追随，彼此较劲，才能琴瑟和鸣，触动人心。

金善昱

记者：近十年前，你们的第一次合作是在北京和上海，跟大提琴演奏家王健一起合作。当时你们对彼此的印象是什么？

康珠美：大提琴家王健是我梦寐以求的搭档，我们说着同一种音乐语言，跟他一起演奏，就像在跟朋友交谈。然后，善昱加入了，我很开心，我梦寐以求的搭档又多了一个。

金善昱：和她一起工作很有趣，一点都不会有压力，这很重要。我们喜欢一起演奏，每一次都会在音乐中发现许多新东西。但现在我们都很忙，并不会经常一起演奏。有时候，甚至尽量不经常一起演奏。

记者：为什么？

金善昱：因为我们知道这是一个漫长的过程。我们知道，我们将一起演奏十年、二十年、甚至三十年。所以，在我们三十多岁的当下，可以多和其他人一起演奏，学到许多新的东西。

记者：对方的音乐里，什么最吸引你？

康珠美：一种本能、一种敏感、一种信任，这非常重要。他是我最信任的合作伙伴，是我的安全地带。

金善昱：无论她做什么，我都准备好跟随。无论我做什么，她也总是跟随。她是我认识的人中，最喜欢的小提琴家。我四年前开始指挥生涯，作为指挥合作的第一个小提琴独奏家就是她。

康珠美：他也是我最喜欢的钢琴家，我们一起录制过贝多芬小提琴奏鸣曲全集。

康珠美、金善昱录制的贝多芬小提琴奏鸣曲全集

记者：你们为什么喜欢室内乐？当钢琴家左章邀请你们来上海的时候，她如何说服了你们？

康珠美：我们信任左章，信任她的音乐理念。你知道，室内乐在亚洲仍然很新，观众愿意去听交响乐，但不那么接受室内乐，我不知道在中国的情况如何，但在韩国目前还是这样。所以每次有室内乐音乐节，我们都很高兴，因为想把很多非常精彩却很少演出的室内乐作品介绍给大家。

金善昱：室内乐有一种和交响乐、独奏会完全不同的魅力。它的基础是如何相互聆听，我认为大多数作曲家最亲密、最特别的作品，都在室内乐中，你可以通过室内乐更多地了解作曲家的内在世界和他的想象力。

记者：这一次你们合作了法国作曲家福雷的《c小调第一钢琴四重奏》和肖松的《D大调小提琴、钢琴和弦乐四重奏协奏曲》。为何选择这两首作品？

康珠美：曲目都是左章定的，一个音乐节，音乐总监非常重要，我没有给出任何意见，因为想让她尽量自由，她没有令大家失望，制定了一个无可挑剔的节目单，每一场演出都很有趣。

康珠美、金善昱和迪欧帝玛四重奏 蔡磊磊 摄

金善昱和大提琴演奏家尤利安·施特克尔 蔡磊磊 摄

金善昱：这些曲目我们都分头演过，但在上海是第一次合作。都是令人惊叹的音乐作品，它们并不常被演奏，但每一部作品都是杰作。

康珠美：也是非常具有挑战性的工作，对演奏者和听众都是如此。

记者：据我所知这一次来上海，你们是分头抵达的，左岸音乐节之后，一个要去台湾，一个要回伦敦。两位都是满世界飞的大忙人，一个月能见几天呢？

康珠美：平均一个月大约有5-7天。

记者：这对你们的感情来说是一种挑战吗？

康珠美：的确是一种挑战，但我们都很独立，也会彼此理解。就像这次来上海，我们见面，一起演奏音乐，对我们来说，就是最好的礼物了。

记者：这次来上海，有时间一起探索这座城市吗？

康珠美：每天都在排练和演出，根本没有时间出去走走。不过，每天左章都会带我们吃好吃的，我们吃了海鲜火锅，还有川菜，上海生煎，都很好吃。我们在伦敦也经常点中餐外卖。

康珠美

记者：排练的过程中，你们会产生争论吗？

金善昱：会，我们刚刚排练就争论了很久。因为小提琴和钢琴非常不同，在演奏的时候，我们需要交谈，了解对方的感受和想法。我们必须坦率地对待彼此，才能达成共识。

记者：过去十年，韩国选手在全世界的音乐比赛中异军突起，成为不可忽视的力量，你们觉得最重要的原因是什么？

康珠美：其实不仅仅是韩国，是整个亚洲古典音乐的崛起。常常有西方人问我，为什么亚洲人如此渴望参赛？我说，不，不是我们渴望竞争，这是我们唯一可以展示自己的方式。

我们热爱的古典音乐，是来自西方的，西方代表着权威，我们不得不参加比赛，向西方证明自己。十几年前，许多西方人还会有一种偏见，觉得古典音乐是他们的语言，可是现在，越来越多人接受，亚洲人也可以把贝多芬演奏得非常精准和动人。我们取得了很大的进步，我身为亚洲演奏家，深感自豪。

金善昱

金善昱：我很高兴看到很多韩国音乐家通过比赛站上世界舞台，但赢得比赛只是一个开始。它成为你职业生涯的敲门砖，但后续你能走多远，还要看你自己。不仅仅是韩国音乐家，我想在中国也是如此。对于一个古典音乐家来说，这是一段非常漫长的旅程。

记者：像是一场马拉松。

金善昱：不是跑步，更像是慢慢走，一点一点慢慢往前走。没有目的地，没有终点，没有对或者错，只是日复一日，持续走向音乐的深处，永不停止。

记者：许多人说古典音乐行业是一个非常“卷”的行业，每一年都会有许多新人横空出世，你们会感到焦虑吗？

康珠美：不会。因为我们的前方还有很多伟大的音乐家去仰望。音乐家是一种职业，也是我们选择的一种生活方式，我们渴望把我们的时间和人生奉献给音乐。如果有音乐会来临，我们会非常感激，也非常珍惜，和朋友们一起演奏，跟观众一起分享。音乐之外，一切都变得不那么重要了。

金善昱：这个行业看上去非常有竞争性，但大多数时间，我们都是独自一人。我们也没有时间考虑太多其他的事情，我们的生活非常简单。

康珠美、金善昱和迪欧帝玛四重奏 蔡磊磊 摄

康珠美、金善昱和迪欧帝玛四重奏 左岸音乐节提供

记者：对金善昱来说，要兼顾钢琴和指挥，难吗？

金善昱：从小时候起，我就萌生了指挥的梦想，我从指挥韩国乐团起步，还有很多总谱要去学习。与此同时，练琴也不能落下，同时兼顾这两种职业的确非常有挑战性。但两者对我来说，只是不同的工具，都是我接近音乐的手段。

作为钢琴家，你自己一个人就可以掌控。但作为指挥，你不能自己制造音乐，你的工作是说服庞大乐团里的每一个人，按照你想要的方法去演奏，努力去实现你脑海中的音乐。这是不同的挑战。

记者：离开上海之后，你们的下一个目的地是哪里？

金善昱：我去台湾。

康珠美：我去伦敦。

记者：又要说再见了，会感到不舍吗？

康珠美：能在一起演奏我很高兴。但如果不能在一起，我知道他正在地球上的某个地方制造着音乐，也会为他感到高兴。