十余小时的长途飞行后，巴黎管弦乐团大提琴首席埃里克·皮卡德抵达上海。3月29日下午，来不及倒时差的他走进上海歌剧院排练厅，加入柏辽兹戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》排练。指挥台上，是皮卡德30多年前在巴黎高等音乐学院的同窗、上海歌剧院院长许忠。

本周日晚，许忠将执棒200位演奏家和歌唱家在上海交响音乐厅演出，为第39届上海之春国际音乐节“中法音乐交流展演季”启幕。今年是中法建交60周年，“中法音乐交流展演季”用音乐架一座桥。七台作品中，既有法国经典作品原汁原味的演绎，也有中法艺术家的深入合作。

本届“上海之春”66台主体演出，10项专项主题活动中，国际交流演出提升至30%。“上海之春”这一新中国历史最悠久的音乐节正不断辐射国际影响力和全球美誉度，为讲好中国故事、演绎上海精彩、促进文明交流互鉴作出积极贡献。

许忠执棒上海歌剧院交响乐团、合唱团排练法国作曲家柏辽兹《罗密欧与朱丽叶》 曹家苗 摄

中法“老同学”同台，共叙友谊

在上海弄堂里长大的许忠将巴黎视作“第二故乡”。17岁那年，他以专业第一的成绩考进巴黎高等音乐学院，随后在巴黎生活了13年。2018年，他被法国政府授予“法国艺术与文学军官勋章”。“我人生许多重要转折点都在巴黎完成。海明威说，假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么往后余生，巴黎将会永远跟随你，因为巴黎是一场流动的盛宴。”

在巴黎，除了学习音乐，许忠沉浸在印象派画家的画作中。在小城吉维尼参观莫奈故居，许忠深深感受到画家对东方艺术和哲学的喜爱。“法国印象派一定深受东方美术的影响，后来，我在巴黎高等音乐学院的结业论文就以此为主题。”

这次在“上海之春”的舞台，许忠将执棒上海歌剧院交响乐团、合唱团，携上海歌剧院歌唱家于浩磊、王潇希、余杨等，演绎法国浪漫主义音乐开创者柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》。“这部作品集交响乐、领唱、合唱和戏剧于一体，音乐非常细腻，色彩也有丰富的变化，希望能在音乐中与观众一起感受法国音乐艺术的魅力。”

巴黎管弦乐团大提琴首席埃里克·皮卡德融入上海歌剧院交响乐团 曹家苗 摄

这是许忠的老同学埃里克·皮卡德第三次来上海，前两次来，他印象最深的是上海观众对音乐的热情。“这一次，在排练厅里见到老同学很高兴，30多年过去了，默契还在，无须语言，我们用音乐对话，达成同频共振。上海和巴黎都有丰富的文化底蕴，中国文化和法国文化也有许多共通之处，都追求浪漫，也充满包容性。”

“中法音乐交流展演季”由上海市对外文化交流协会和上海音乐家协会共同主办，法国驻沪总领馆、上海音乐学院、上海歌剧院支持。上海音乐家协会秘书长乔嘉说：“60年来，中国与法国在文化、艺术、科技、教育等领域的交流从未间断，彰显着两国之间的相互信任与尊重，希望‘上海之春’以音乐为媒，共叙友谊。”

许忠执棒上海歌剧院交响乐团、合唱团排练法国作曲家柏辽兹《罗密欧与朱丽叶》 曹家苗 摄

法国音乐家奏响“繁花”，致敬上海

午后，在上海歌剧院的院子里，法国吉他演奏家凯希·马丁弹起一首《波希米亚人》，微风吹拂她的发梢，树上的鸟儿也来伴唱。这是凯希·马丁第一次来上海，获得过多项国际赛事冠军的她将在《邂逅印象与浪漫》中法吉他音乐会中，与中外音乐家同台。

除了带来法国作品，凯希·马丁还将首演何塞·马里亚·戈拉多创作的吉他二重奏《莲花花园》，这部作品的创作深受中国文化启发。“戈拉多用音乐呈现莲花之美，中国古诗里用‘出淤泥而不染’描绘莲花，他的作品一开始很神秘，像深藏在黑暗之中，随后越来越光明，如莲花一般洁白无瑕。”凯希·马丁说。

法国吉他演奏家凯希·马丁在户外演奏 曹家苗 摄

“中法音乐交流展演季”还迎来巴黎圣母院首席管风琴演奏家奥利维耶·拉特利。管风琴音量洪大，气势雄伟，能演奏丰富的和声，被誉为“乐器之王”。拉特利是当今世界上最杰出的管风琴演奏家之一，技术高超，对音乐有独到见解和冒险精神。

拉特利是上海的老朋友，2005年10月，当时国内最大的管风琴落户东方艺术中心，正是他在“开琴”音乐会上担任独奏。“距离我第一次来上海已将近20年，每次回到这里，都忍不住感叹这座超大规模国际化都市的快速发展。”

此次来沪，拉特利演绎了极具浪漫色彩的李斯特和圣桑的改编作品，还在结尾时为全场观众赠送了一枚彩蛋——弹奏热播电视剧《繁花》主题曲旋律，向上海致敬。

巴黎圣母院首席管风琴演奏家奥利维耶·拉特利来到“上海之春” 受访者提供

此外，“中法音乐交流展演季”还包含法国爵士喜剧《鳟鱼》音乐会、法国阿罗德四重奏音乐会、法国凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团音乐会、法国圣马可室内童声合唱团音乐会。

许忠说：“七台演出，从交响乐到爵士乐、管风琴、童声合唱，可以全方位展示法国音乐文化的斑斓色彩和多元新锐。希望未来能更多地把中国作品带到法国，讲好中国故事、传播好中国声音。”