丁薇有首歌叫《三四点夜里的美梦》，完美暴露了她的生物钟：每天凌晨三四点做梦，日上三竿醒来。

我们约好13:00采访，她定了12:30的闹钟起床，一边吃泡饭，一边松弛地聊天。

离开上海去北京闯荡二十几年了，丁薇还固执地保留着她的“上海胃”。这碗泡饭，虽比不上《繁花》里“宝总泡饭”的排场，但也足够讲究：雪菜冬笋肉丝、春卷、泡菜、腐乳，朴素又丰盛，恰如她如今的生活。

2017年推出第四张专辑《松绑》后，丁薇很少出现在台前，甚至拒绝了热门综艺节目“浪姐”的邀约，虽然她1995年的作品《女孩儿与四重奏》因这档节目“翻红”。

但这些年，丁薇从未停止创作，一直在幕后，为《蜗居》《如懿传》《失恋33天》《三贵情史》等四十余部脍炙人口的影视剧配乐。

去年11月，丁薇重返舞台，她的《三四点夜里的美梦》巡回演唱会在北京二七剧场启动。3月23日，她将来到上海前滩31演艺中心，唱起《女孩儿与四重奏》《冬天来了》《再见，我爱你》《纪念》《普希金》等新老作品。

《三四点夜里的美梦》北京站

时代变化太快，每天都有新的人、新的事发生。敢在大众视野里消失几年，又敢重回舞台开巡回演唱会，这很丁薇。

《三四点夜里的美梦》北京站令许多老观众新观众“上头”。有人说，“丁薇的现场让我佩服得想哭，震撼到流泪”；有人说，“一刹那就缴械”，真正感受到了“音乐的力量、音乐的魅力”。

从10岁考入上海音乐学院附小，到24岁大学毕业去北京闯荡，丁薇在上海完成了从童年、少年到青年时代的过渡。许多人生“第一次”都在这里发生：第一次听流行歌、第一次写歌、第一次恋爱……如今，她身上依然保留着许多上海的基因。

丁薇说：“我不喜欢怀旧，这不是一次回顾我音乐人生的金曲串联，我希望每一次亮相，都能给观众带来新的东西，希望他们听完会感受到，丁薇还一直在往前，然后相信自己也可以，无论什么年纪，都能继续往前走。”

台上的丁薇

上海告诉我，美不只有一种样子

记者：距离上一次在上海登台，已经六年过去了，你害怕被遗忘吗？

丁薇：我倒是从来没有害怕被遗忘。幕后的工作让我感到舒适，不用天天化妆，有时候起床脸都不用洗，就可以在家中开始工作，十天半个月不出门，我也不会闷。我一直固执地认为，身为音乐人，无论在台上唱歌，还是在家创作，最重要的是，你的音乐表达了什么。

记者：你10岁从南京来上海求学，一开始学的是二胡，怎么喜欢上流行音乐的？

丁薇：在上世纪80年代中后期，流行音乐还登不了大雅之堂。在上音附中的时候，我们几个好朋友，李泉、潘劲东等，经常拿磁带翻录流行歌曲，特别是港台流行歌曲，谭咏麟、林子祥，我们都会唱。还有从香港来的同学，每次返校都会给我们带好多流行音乐专辑。

记者：第一次写歌是什么时候？

丁薇：在上音附中的时候，我就开始选修作曲，但那时候写的歌，没留下来。不算真正意义上的流行歌曲，更像是艺术歌曲，但那时候对创作产生了向往。

真正意义上第一次写歌，是在大学。那时，李泉录《上海梦》专辑，找我帮他录和声。在录音棚里，我见到了魔岩唱片的负责人张培仁。张培仁发现我是学作曲的，就问我有没有自己写歌，我说没有，因为觉得自己还没准备好，没到可以写歌的时候。

后来，张培仁回到台北，给我寄了两张唱片，Tori Amos 的《Little Earthquakes》和 Rickie Lee Jones 的《Pop Pop》。就是这两张唱片，为我打开了一个新世界。两位都是女性创作人，非常个性的表达，让我茅塞顿开。

我这才意识到，原来我把流行音乐想得太狭隘了。流行音乐不只有一种，它最吸引人的地方在于，表达了每个人不同的个性。从那一刻起，我决定自己写歌，唱我想唱的东西。大二那年，我写了第一首歌《猜》，收录在我的第一张专辑《断翅的蝴蝶》里。

演出前的丁薇

记者：怎么建立起作为歌手的自信？

丁薇：其实我在上音附小时就上合唱课，接受声乐方面的训练，但我并没觉得自己能成为歌手。

我想象的流行歌手，应该是惠特尼·休斯顿那样的，音域高，有穿透力。但我自己的音色、音域，跟她相比差距很大。直到后来才意识到，美不只有一种模样，要用自己的嗓音去呈现自己独一无二的美。

记者：你从上音毕业之后就只身去北京闯荡，在后来的创作道路中，是否还有上海的影子？

丁薇：前阵子《繁花》带火了上海的和平饭店等地标，我才回想起，我大部分的MV都是在上海拍摄的。从《上班族》到《开始》，再到《亲爱的》《再见，我爱你》和《纯真年代》，我的MV记录了世纪之交上海城市的面貌，包括石库门、四川北路和外滩等城市地标。

其实不光是MV，我的整个人，我的人格、价值观和审美，都是上海这座城市塑造的。

《三四点夜里的美梦》北京站

故步自封，就会变成自己讨厌的人

记者：你1994年推出的单曲《上班族》，收录在《校园民谣1》里，里面还有《同桌的你》《睡在我上铺的兄弟》等风靡一时的作品。这张专辑让你体验到“一夜成名”的感觉了吗？

丁薇：那张专辑让老狼、高晓松火了，但我更像是“打酱油的”。因为他们当时都是北京高校的大学生，只有我是上海的，到北京录完歌，就回上海读书了，没有加入这个圈子。当时，他们这帮人在北京各大高校的草坪上弹吉他唱歌，这样的场景，在上音从来都没有发生过。我们有的，更多是在琴房排练。可能这也是综合性大学和专业院校的区别。

记者：刚到北京成为“北漂”时，难吗？

丁薇：我1996年就去了北京，当时最发愁的是没钱，只租得起筒子楼。那时候虽然已经签了唱片公司，但每个月房租和吃饭的开销，都是难题，每个月都要为钱发愁。

但我一直心挺大的。不太顺利的时候，总是很会安慰自己，觉得无论顺境还是逆境，从人生的角度来看，都是经历的一部分。

记者：去年在北京，老狼来当你演唱会嘉宾，你们的友谊是从那时候建立的吗？

丁薇：我记得《校园民谣1》宣传期，我和老狼被公司指定去跑宣传，那时候，大家彼此还有些生疏和客气。反倒是近十年，我们见得更多，也了解更多。他说想翻唱我的《普希金》，但迟迟没有行动。他很“佛系”，可能是为数不多专辑量比我还少的人，顶多跟我持平。

作为民谣界的“大哥”，如今的老狼就像一个黏合剂，他可以把许多人聚集在一起。他每年看很多演出，总是在微博上推荐新人，新的演出。他现在更像是一个音乐社会活动家。

《三四点夜里的美梦》北京站

记者：这么多年过去了，老狼好像都没有变，但你好像总在变，专辑虽然不多，但每张都不一样。

丁薇：我第一张专辑《断翅的蝴蝶》，风格是爵士布鲁斯，第二张专辑《开始》，融入电子乐和古典乐。到第三张《亲爱的丁薇》，那时候比较流行lounge music，就做了这张听上去不太用力，有舒适感的专辑。第四张《松绑》更偏向电子乐、摇滚乐，更有力量感。我希望自己每一张专辑都不一样，最怕的就是故步自封，变成自己讨厌的人。

记者：有很多歌迷现在还记得你2015年在上海浅水湾文化艺术中心（今为万代南梦宫）的那场演出。如今，从livehouse到大剧场，想给观众带来什么不一样的体验？

丁薇：那其实是我第一次在livehouse演出，感到陌生又新鲜。那场演出很奢侈，因为跟很多世界一流乐手合作。包括Sting的吉他手Dominic Miller、Sade的键盘手Andrew Hale，Coldplay 合作过的鼓手Dexter Hercules等，台上的每一个人都闪闪发光。在livehouse演出，离观众更近，有一种开派对的感觉，很让我着迷。

livehouse氛围轻松，出错了，我可以说，不好意思，再来一遍，这再平常不过。但剧场很不一样，它的容错率是很低的，对声光电的要求更高，我也绝对不允许自己出错，给自己设定了更高的标准。这次前滩31演艺中心，有2000多个座位，自然有一些票房压力，所以最近必须出来“营业”。

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经历漫长的创作瓶颈，我选择放过自己

记者：这些年，创作上，有没有遭遇过瓶颈？

丁薇：有，前几年，我经历了漫长的瓶颈期。

对我来说，最难的是写词。我的歌，一般都是先有曲子，再填歌词。年轻的时候，我对歌词没那么重视，觉得旋律和声最重要，歌词只是辅助。即使没有歌词，你要表达的一切都可以在音乐中表达清楚。

到了《松绑》这张专辑，我明显意识到，歌词比我想象的更重要。歌词是帮助听众进入一首歌的重要载体，何况我的音乐，并不是那么容易懂。我之前填的一些词，更多是关于情感、两性关系的。随着年龄增长，我希望歌词里有更多对人性、对世界的认知。

为此，我必须承认，我的文学、哲学储备，不足以达到自我的要求。于是，很长时间，停滞不前，新专辑很难启动。到了去年，我终于放过我自己，决定找别人来写词。

台上的丁薇

记者：所以，新专辑已经提上议程了？唱片业萧条，现在很多歌手都不发专辑了，你为什么还有这样的执念？

丁薇：我是一个没办法同时做很多事的人。从去年到今年，一直在筹备巡演。这次上海演出完，希望可以全身心投入新专辑的创作。

现在，忙活半天做一张专辑，可能水花跟发一首单曲差不多。但我们那个年代过来的音乐人，好像还是觉得，发专辑很重要，它是很完整的作品，可以记录你一段时间的成长，你的人生历程。

新专辑其实还没有眉目，但可以透露的是，已经有一首歌，是我和Mandarin乐队主唱Chace合作的一首《Long Dream》。3月23日在上海，大家会第一次听到我们合作这首歌。

记者：Chace是1998年出生的歌手，非常年轻，你为什么会选择跟他合作？

丁薇：的确，我们两个之间差着辈儿，过往也没有交集。但我发现，我们在音乐审美、情绪表达甚至生活态度上都有很多相似之处，加上我们都对电子音乐，尤其是Trip-hop音乐很偏爱。我给Chace听了我的库存，他选了这首《Long Dream》，由他先来填词，我再加入一些我的灵感，彼此碰撞。我特别喜欢跟年轻人一起合作，希望从年轻人身上学到东西。

台上的丁薇

记者：其实在你身上，无论是穿着，生活状态，还是音乐表达，一直没什么年龄感。这是如何做到的？

丁薇：在穿着打扮上，我有比较明确的尺度。不去穿不符合自己年龄的衣服，但在这个底线之外，尽量穿得年轻、得体。

我这些年一直跟年轻人合作、对话、探索新的东西。人不能倚老卖老，经验虽然很重要，但在有天赋的年轻人面前，并不值得炫耀。唯有保持开放的态度，不断去学习，跟上时代的脚步。

一个人有两个年龄。外表的年龄是一回事，更重要的，是内心的年龄。