儿童歌曲是每个孩子成长岁月中最难忘的旋律，也是每个人长大后最难抹去的童年记忆。二十世纪初，上海新式学堂因开设乐歌课而产生了“学堂乐歌”。正是这种创作方式以选曲填词为主，歌词以爱国主义教育和引导学生珍惜年华、勤奋学习为主要内容的儿童歌曲，成为我国近现代歌曲创作的源头。11月11日，“十三五”国家重点出版项目、四卷本《中国儿童歌曲百年经典》由上海音乐出版社出版，在中国上海童书展首发。

作为对中国儿童歌曲百年发展历程的一次集中梳理，《中国儿童歌曲百年经典》选取了1900年至2015年间，由大中华地区词曲作者创作、填词或译配的，具有广泛代表性和持久影响力的儿童歌曲500首，有以具有中国传统文化内涵的古典诗词为题材的《春夜洛城闻笛》《春晓》《游子吟》等；有以体现中华传统美德、励志、说理的民间故事为题材的《司马光砸缸》《花木兰》《神笔马良》等；有描写亲情、友情、乡情的《好妈妈》《找朋友》《大海啊故乡》等；有爱国题材、反映社会主义核心价值观的《祖国歌》《共产儿童团歌》《劳动最光荣》等；有以生动诙谐的童话、寓言为题材的《舒克和贝塔》《小邋遢》《三个和尚》等；有儿童影视剧、动画片的主题歌、插曲《小小少年》《葫芦娃》《别看我只是一只羊》等；有港澳台地区题材的《东方之珠》《七子之歌》《龙的传人》；有描写少数民族儿童生活、具有少数民族音乐特征的《小巴郎，童年的太阳》（维吾尔族）、《牧童之歌》（哈萨克族）、《索玛阿杰鲁》（彝族）、《金孔雀，轻轻跳》（傣族）、《我是雅鲁藏布江边小卓玛》（藏族）、《侗乡小歌台》（侗族）、《幸福像金达莱一样》（朝鲜族）、《吉祥三宝》（蒙古族）等，以期尽可能全面展现各时期的时代 特征和各地区的儿童生活风貌。

值得一提的是，这套歌曲典籍融合史学研究、音乐分析等方法，在多个方面作出探索和创新：一是对每首歌曲做了歌词、调式、曲式、演唱、音乐表情等方面的分析和提示，方便孩子们理解歌曲；二是为每首歌曲标记和弦，便于孩子和老师在学习、教学中伴奏弹唱；三是按演唱难易程度划分等级，供孩子们选曲时参考；四是按入选歌曲先后顺序，介绍了200多位词曲创作者，还对所有歌曲重新编曲、录音、缩混，并配有范唱和伴奏两个音响版本，供孩子们欣赏与演唱。此外，还抢救了一批年代较远、即将遗失的儿童歌曲的声音，例如：第一卷中的部分“学堂乐歌”、民国时期音乐教科书中的歌曲、抗日战争时期的儿童歌曲；第二卷中的部分歌曲等，其中不少作品是首次以歌谱加音响的形式面世。

从上世纪30年代的《卖报歌》，到新中国成立后的《中国少年儿童队队歌》《劳动最光荣》《让我们荡起双桨》《我爱北京天安门》《采蘑菇的小姑娘》《歌声与微笑》，这些从爷爷奶奶口中流传到爸爸妈妈的童年的经典儿童歌曲，至今仍然是孩子们熟悉喜爱的。在业内人士看来，上世纪90年代后，流行歌曲、主打歌、新专辑充溢着电视荧屏、电台广播和音像市场，相形之下，留给孩子们欣赏真正属于自己音乐与歌曲的领地越来越小，优秀作品出现的频率急剧降低。进入新世纪，传媒多样化、文艺娱乐化、儿童歌曲创作队伍碎片化，使得创作给孩子们的歌曲作品难以获得像以往那样的社会反响。儿童歌曲歌多声少甚至有歌无声的现象逐渐成为一种常态，昔日那种有歌即有声的景象在悄然改变，孩子们时常演唱的儿童歌曲依然是前人留下来的那些精品。

“表面看来，这是一种困局，但更是一种变化。在变化中去探索、适应、调整、创新，是求得儿童歌曲不断发展的必由之路。”中国音乐文学学会常务理事、作词家晨枫说，刻录着百余年岁月回声的《中国儿童歌曲百年经典》能让今天的创作者从一曲曲历史歌声中，从这份音乐文化遗产中获取教益或启迪，这也是它的价值所在。

“一百年前的上海，是中国近现代音乐教育的发祥地，在音乐创作领域，无论是钢琴、小提琴、合唱还是儿童歌曲、艺术歌曲，都留下了一大批具有开创意义的经典作品。”上海音乐出版社社长费维耀介绍，《中国合唱作品百年经典》将于下月出版，明年上半年还将出版《中国小提琴作品百年经典》。