两位艺术家此前从未见过面——一位来自美国，一位来自波兰；一位做陶瓷，一位画画写诗。然而，当他们的作品被摆在同一个展厅里时，竟毫无违和感。这是正在新桥镇名企公馆131号LER SPACE乐艺术空间展出的“另有所指”双人艺术展带给观者最大的感受。两种艺术彼此交织，碰撞出意想不到的对话与共鸣。展览将持续至12月26日。
展馆门口
美国陶艺家瑞恩·米歇尔（Ryan Matthew Mitchell），中文名煤球。2014年，他参与创建了陶溪川景德镇国际工作室。中文名“煤球”源自他首次来中国时注意到的蜂窝煤燃料，他觉得这种燃料“朴素而真实”。仔细欣赏煤球的作品，每一件都将“是与不是之间”的度拿捏得恰到好处——造型与太湖石结合，却仍能辨别出原型从何而来。艺术策展人、YUAN美术馆馆长宋涛介绍，煤球早期的作品融合了不少东南亚语言与元素，有点像泰国神兽，而他的重构是把两种文化融合完了再重构，这恰恰是最难的地方。
比安卡·罗兰多（左）和瑞恩·米歇尔
波兰跨媒介艺术家、诗人比安卡·罗兰多（Bianka Rolando）出生于华沙，出版过多部诗集，目前是波兹南亚当·密茨凯维奇大学的教授。她长期钻研石版画和木版画，创作以绘画与诗歌的融合为特色。现场画作中，写在画布侧面的诗句也成为作品一大亮点，与正面的图像彼此呼应，为理解画面带来新的线索。“旧扇、小舟、井边的男孩、路旁的乐器，如同故事中偶然遇见的人与物，观众侧身读诗，再回到画前，文字唤起的联想也随之进入画面。”宋涛介绍，“比安卡这批大画都是她在北京驻留期间画的，画完后发现跟水墨的气韵、神秘感特别契合。她本身又是诗人，每张画都配了一首诗，通过诗歌来解读，其实是在想象一个她从未到过的东方。”
雕塑与画作相得益彰
最令人不可思议的是，两位作品色调与气息特别契合的艺术家，却是因此次展览而刚刚相识，但他们皆因对中国文化的热爱而跨越了语言与地域的隔阂。据宋涛介绍，煤球曾在美国西部的牧场做过三年牛仔，天天放马，对马特别有感情。他的一件作品叫《涧》，马的形象如山涧上流下来的流水，玻璃釉自然流淌，融合了山水理念。比安卡写文章时引经据典，用了不少中国古文，画作中也展现出中秋望月的意象。
两位艺术家的作品皆具中国气息
展厅外，大片的稻田在阳光下泛起层层金浪，与湛蓝的天空相映成趣。秋风拂过，稻穗低垂，送来阵阵清甜的谷香。展厅内，陶瓷的温润与诗画的灵动静静交织——粗粝的釉面映着窗外斜斜洒入的光影，纸上墨色与诗句在墙面低语，一静一动、一实一虚，与户外的田野秋景遥相呼应，浑然一体。“这才是最松弛、最纯粹的艺术氛围。”宋涛说。这也道出了他放弃市区黄金地段展区，选择在松江呈现这个展览的原因。
■记者 贾丽 文图
■编辑 贾丽
■栏目责编 薛亮亮 ■栏目主编 颜瑾
