8月26日，“海韵徽风写丹青——长三角城市群沪皖八人展”在浦东新区文化艺术指导中心品艺廊开幕。近60件美术作品囊括中国画、油画、综合材料等媒介，涵盖具象和抽象、传统与现代等不同风格，折射出当代长三角艺坛和而不同的创作面貌。
“长三角地区经济发达文化繁荣，也是艺术人才荟萃之地。所谓一方水土养一方人，在清秀唯美之外，勇于创新也是长三角艺术家的一大共性。”展览召集人杨强表示，近年来，长三角地区的文化机构和艺术家交流频繁，拓展了交流范围，提高了学术层次。此次展览也正是在这一背景下促成的。
此次八人展中，共呈现了五位皖籍艺术家的作品。其中，马汝华画家乡徽州，白墙黛瓦、老树石阶、千岭万壑皆从写生中来。刘伟原以版画立身，转治水墨后反把画面推向“氤氲”一路。孙力的油画临写皖南村舍，屋脊参差，色层厚堆，在具象与抽象的边界上从容出入。高红蕾与谢海玲同出中央美院一脉，却走了两条路：前者以综合材料作斑驳肌理，如古壁剥蚀，描绘《时间的痕迹》；后者以细密线阵构筑几何空间，理性克制，于重复的运笔中生出近乎修行的静气。
再看沪上三位，则共同印证了海派不拘一格的底色。周永的山水画积墨深厚，皴擦纵横，苍莽之中留出溪桥屋宇，可行可望。郑洪流所作水墨，却别有一副现代面孔：黑猫踞于瓦垄，野花插在案头，形简墨厚，黑白灰之间自见构成之趣。赖良杰是此次展览中最为年轻的艺术家，26岁的他专攻写意花鸟，绢素旧色，竹雀枇杷，用笔自宋人格法中来，设色清雅而气息安静。
“我的花鸟画在色彩、造型上，已经算不上特别传统了，但现场其他艺术家的作品，创新程度还是超出了我的意料。”赖良杰笑着说，他的花鸟画被布置在谢海玲几何抽象的作品旁，起初还以为是“放错了地方”，但后来他越发感觉到，“这样确实有‘对话’的意味。积极创新，便是我们长三角艺术家的共性。”
“八人，数种媒材，从绢本工笔到综合材料，跨度不可谓不大。”江苏省国画院美术理论研究所所长刘筱认为，本次展览以“走出去、请进来”之意，可作长三角文化互通的一个注脚。
本次展览将持续至9月24日。
