日前，一场名为《“上海声音”里的红色故事》的沪剧导赏活动在徐汇区斜土街道社区文化活动中心举行。这是斜土街道“戏聚日晖·名家荟萃”系列活动携手上海沪剧院推出的一次特别演出，由丁叶波、朱麟飞、王禕雯三位青年演员担纲主讲与表演。在一方社区小剧场里，当沪剧的唱腔响起，便把社区居民们拉回了那个斗争的烽火年代。
青年演员为观众边演边讲《红灯记》唱段
活动以“讲+演”的形式展开。三位演员没有急于开唱，而是先从人物背景切入，逐句拆解唱腔设计背后的情感逻辑。当《红灯记》中李玉和手提红灯上场，那句“临行喝妈一碗酒”被逐句剖析——哪一处用胸腔共鸣体现坚定，哪一处用咬字的顿挫传递紧张，观众才恍然：原来耳熟能详的调子里，藏着如此细密的叙事层次。经典片段《芦荡火种》中阿庆嫂的智斗场面，演员更是在“演”中夹“讲”，将地下党员在茶馆中应对盘问时的眼神、身段、台词节奏一一拆解，让观众看清了机智背后的沉着，也看懂了沉着背后的信仰支撑。
沪剧是上海市民的乡音，更是时代的回响。半个多世纪以来，沪剧人始终保持着对现实题材的敏锐触角，从《红灯记》到《芦荡火种》，从《星星之火》到《敦煌女儿》，一批批红色剧目用沪语特有的温婉与铿锵，刻录下城市百年变迁中的精神坐标。在这场导赏中，党史知识并非生硬植入，而是随着唱词的解读自然流淌。当演员唱到“密电码藏于红灯内”时，便顺带讲起抗日战争时期上海铁路工人的真实地下斗争；当唱到“芦苇荡里灯火明”时，又引申至江南水乡革命根据地的群众工作传统。观众在听戏的同时，也完成了一次历史认知的补全。
现场的听众大多是社区里的老戏迷，社区居民陆阿姨向记者坦言：“以前只听调子，今天才真正听懂了故事。”一位年过七旬的居民李爷爷告诉记者，自己听沪剧听了五十多年，《红灯记》的唱段可谓是烂熟于心，但从未像今天这样把每一句唱词和人物命运、历史背景一一对应起来，在演员的讲解下，李爷爷对剧目中红色精神的理解更为深刻了。
斜土街道相关负责人表示，“日晖有戏”品牌自创立以来，始终坚持的不只是“送戏上门”，更是“送好戏、送懂戏”。此次将专业院团的青年骨干请进社区，以导赏替代单纯演出，目的是拉近观众与艺术之间的距离，也拉近历史与当下之间的距离。据悉，斜土街道未来将继续引入优质院团资源，围绕不同主题策划系列导赏与体验活动，让戏曲文化在社区舞台上持续发光，让红色精神在乡音戏韵中代代相传。
记者：解景昇
编辑：邱彩红、郑靓
转载请注明来自上海徐汇官方账号
