《长安三万里》以盛唐气象点燃国漫热情，其原班主创追光动画系列新作《三国第一部：争洛阳》近日又在全国上线。影片以汉灵帝驾崩后的洛阳变局为切入点，以曹操和袁绍为人物主线，通过对东汉末年大汉王朝崩塌前窒息感的刻画，将三国故事的前奏徐徐展开。
日前，“今日闵行”对这支落户闵行、获评全国成长性文化企业30强的团队进行专访，从硬朗凛冽的美学重构、严谨的历史考据，到一帧一秒手工打磨的战争场面，详解这部被称作“追光史上风格最为苍劲”作品的诞生始末。
让每代人都有属于自己的三国记忆
今日闵行：多数三国影视聚焦官渡、赤壁等知名战役，本片以汉灵帝驾崩后的洛阳变局作为主线，观众称拍出了王朝濒临崩塌的窒息感，能否讲讲影片塑造这种氛围感的思路？
追光动画：《三国第一部：争洛阳》聚焦东汉末年的三国乱世，有权谋有争斗，整体氛围的关键词是惊悚、残酷、惨烈，所以大的段落中的镜头、光影、音效都要做到更极致，更有压迫感和紧张感。
“何进之死”这段戏是让整个东汉发生巨大变革的大节点事件。曹操、袁绍他们都知道长乐宫是危险之地，但何进又不得不进到长乐宫，他们当时在门外经历的惶恐、不安和震惊是极其猛烈的，可能内部发生的极其惨烈的厮杀，但站在外边的他们是不知道的。
影片通过曹操视角展开这场戏，通过他的心境及神态以及他听到的蝉鸣、曝晒、流着汗，眼神出现虚影的极致视听设计将其主观感受无限放大，直到惨烈叫声的陡然出现，把权力斗争下杀戮的惨烈直观展现在观众面前。
今日闵行：影片创作过程中难度较高、印象深刻的一场戏是哪场戏？
追光动画：除了颍川之战，还有三英战吕布——这是观众耳熟能详的三国故事，为了给大家带来震撼的感受，从激烈程度和观赏效果，我们希望能做到顶级战争场面的呈现。
三英战吕布整场戏的场景设计、打斗逻辑，严格贴合冷兵器时代的打斗方式和残酷狠烈的气质调性，没有花哨大招，更多是两马冲锋，像古代出阵那样有连贯的兵器交锋动作，实打实的决战氛围。
随着加入战场的人数变多，战场的视觉形式也产生变化，借极端风雪天气的设置，将群雄在围剿虎牢关钩心斗角的复杂心境进行外化延展，放大角色内心情绪并将整场戏饱和度压到最低，用环境的冷反衬英雄的暖。
今日闵行：片尾曲选用三国经典词作《临江仙·滚滚长江东逝水》，本片如何重新演绎，赋予它独属动画电影的全新感染力？
追光动画：《临江仙·滚滚长江东逝水》是国民记忆级别的旋律，我们希望这首词唱出《三国第一部：争洛阳》自己的声音。所以我们重新谱曲、重新演唱，王传越老师的嗓音历经沧桑却清澈，唱出了英雄迟暮、山河依旧的意境。我们希望让年轻的观众感受到，这是我们熟悉的三国魂，通过用年轻一代的语言在讲述。
今日闵行：《长安三万里》收获市场高口碑，观众对本片充满期待，历史动画如何平衡严谨史实与观赏性，贴合当代年轻观众审美？
追光动画：三国是几代国人共同的文化记忆，从70后到10后，我们希望用当代观众能够理解和共鸣的方式把这个经典故事继续讲下去，让传统文化不断传承。影片不仅展现曹操袁绍等人物的豪杰气概，更希望呈现他们心怀天下报效家国的精神，这也是中华文明延绵五千年的精神力量。
我们始终怀揣敬畏之心来做这部动画电影，希望踏踏实实为大家讲好三国故事，拿出有足够诚意、不糊弄观众、对得起大家期待的作品。希望通过新的表达，让每一代人都能拥有属于自己的三国记忆。
曹操、吕布和貂蝉：历史与艺术的平衡
今日闵行：曹操狮鼻锋利的五官、袁绍捂脸思索的标志性动作，都贴合史料人物特质，怎样平衡历史史实与动画艺术美感？
追光动画：我们始终秉承尊历史、承原著的创作理念，以《三国演义》的故事为基础，结合《三国志》的人物塑造，把两者相平衡去展现三国故事，呈现一个更接近所有人脑海中想象的三国世界。
比如曹操的狮鼻和丹凤眼，尽量贴近大众对曹操角色的印象，让曹操看着比较有气魄有威慑力。历史上对袁绍的评价定义是多谋少断，我们把它变成了一个具体动作——捂脸思考。他出身四世三公，背负的东西比曹操多得多，每次抉择都会下意识捂脸深思熟虑、权衡利弊后才能作出决定。
今日闵行：有观众点赞吕布建模质感突出，最初是如何设计吕布这一角色的？如何在有限的戏份里让吕布这一角色形象立体、深入人心？
追光动画：网上好多人说吕布的建模和别人不在一个图层，我们设计角色时也一直在思考。大家对吕布的印象太深刻，无论什么朝代，不同文艺作品对吕布的阐述都非常一致：三国战神、无比帅、吕布配赤兔天下第一。
我们参考了《三国演义》中对他的描绘以及大家对吕布认知的典型符号，通过吕布的人物身形比例设计再到赤兔马坐骑，方天画戟，紫金冠头饰和百花袍等造型的高精度顶配设计，包括极具压迫感的出场镜头，向观众呈现出他骁勇盖世、人狠话不多、超强武力值的三国战神气质，让观众看到吕布更立体鲜活的复杂面。
今日闵行：很多观众评价本片摆脱流水线网红脸，这是否代表追光在动画人物审美上的主动革新？
追光动画：追光的不同作品之间，人物形象风格都是有差异的。设计角色的初衷首先是为剧本和剧情服务，剧本定位了什么样的时代背景，赋予这个角色什么样的特点，需要角色具备什么样的气质，是我们首要考虑的。
我们也在不断探索传统美学和动画创作结合的方式，通过搜集资料和历史考据，将更多特定时代下的形象风格引入设计当中，使大家能看到我们呈现的各种不同的人物设计风格。
今日闵行：貂蝉全片仅一句台词，6位配音演员产出18版台词，最终如何敲定配音人选？
追光动画：给貂蝉配音的演员们特别积极踊跃，能感受到她们对貂蝉这一角色非常喜爱，6位参与试音的配音演员每人连说三遍“是”，我（导演谢君伟）把眼睛闭上，听她们的声音，按顺序不断缩小选择范围，配音指导杨天翔老师按正常方式引导她们，最后产出18版台词。
在大众认知里，貂蝉是兼具聪慧智谋与远见的东方古典女性代表，极具端庄温婉的古典气质，我们在人物塑造和配音人选考量上都以能契合当时戏份情境的人物表达为选择标准，通过声线、台词、丰富程度来看是否跟人物性格相匹配。
今日闵行：年轻观众以职场视角解读片中人物，将曹操、吕布对应职场不同打工人形象，影片希望向青年观众传递怎样的精神内核？
追光动画：从这些流传千年的英雄人物当中找到跟我们现在的共性。英雄不是天生的，他们也是一路失败挫折被迫成长起来的，这些困境今天的年轻人也在经历，在迷雾中如何前行，从这些英雄的精神中能感受到力量，希望通过这部电影把这种力量传递给观众，把他们的来时路呈现给大家。
衣服材质随官职从粗糙变精细
今日闵行：《长安三万里》主打盛唐华美浪漫，《争洛阳》走硬朗汉风，两套美学体系切换过程中最大难点是什么？影片里洛阳宫殿的清冷肃杀、铁甲磨损质感、整体压抑灰败的氛围，是依靠哪些动画手法落地呈现的？
追光动画：如何给影片的美学风格定调，如何让观众看到画面就能一眼进入到三国汉末乱世，是整部影片最难的部分，两部电影整体的美学特征有明显的区别。《长安三万里》的角色灵感来自唐俑，偏光滑丰腴，全篇的美术风格比较柔和浪漫，色彩明快，以便能呈现出大唐盛世的状态。
《三国第一部：争洛阳》是汉末乱世，从模型雕刻、角色表达、场景设计等层面来说，堪称追光史上风格最为苍劲硬朗的一部电影，我们希望所有的角色是有棱有角有力量感的，希望用苍劲的三国气质、硬朗凛冽的造型和光影、压到最低的色彩饱和度，塑造出东汉乱世的力量感和粗粝感，让观众看到英雄们在乱世中是如何生存的，完整呈现出大家心目中的三国。
今日闵行：影片建筑、服饰、甲胄、礼乐考据严谨，团队专程到洛阳博物馆、安阳曹操墓实地采风，有哪些创作收获？
追光动画：采风之前，我们通过文字是没办法完全想象的，只有站在它面前才能感受到历史的厚重。
我们去了洛阳等多地博物馆、安阳曹操墓等汉末三国时期的遗址采风。我们看了汉代的建筑遗址，也仔细观察研究了器物和纹样，最终转化为电影里的细节。比如我们根据官职和场合做了分层设计，以曹操的衣服为例，他从北部尉然后到典军校尉，官职在升，衣服和盔甲的颜色也随之变化，红色越来越浓，材质从粗糙逐渐变精细。
汉代冶铁技术非常先进，我们把冶铁技术的呈现放在了角色盔甲上，不同的官阶、不同的制式，颜色从乌色到亮色有一个明显的变化。
今日闵行：颍川大战千军万马群像全由动画师手工逐帧制作，创作过程中面临的难点有什么？
追光动画：颍川之战是追光动画历史上难度最高的战争戏，这场戏千军万马交互，每个镜头里几十个上百个角色同时运动，每个人每匹马的状态都不一样。这么大规模的角色交互靠动画师一帧一帧地手动制作，我们希望用手工创作呈现高品质动画。
记者：崔松鸽
实习生：高珂羽
部分素材：闵㻍瑄
审核：刘垦博 方雨斌
