5月上海，戏韵满城。为配合首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演，相关系列文化活动火热开展，3场特色戏剧快闪、12场专业戏剧艺术导赏、戏剧主题圆桌论坛接续上线，以国际化、大众化、多元化的呈现形式，深化文商旅体展跨界融合，擦亮百年“戏码头”文化名片，让中华艺术走向世界。
作为首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演艺术导赏系列活动之一，5月28日，由上海市戏剧家协会主办的婺剧《三打白骨精》艺术导赏专场在虹口区嘉兴路街道社区党群服务中心举行。第30届中国戏剧梅花奖得主、浙江婺剧团一级演员、婺剧《三打白骨精》中唐僧扮演者楼胜，介绍了展演剧目的创作背景，还结合自身从艺经历，分享了婺剧艺术的历史与现状，揭开了这一古老剧种的神秘面纱，也为该剧5月29日、30日在沪正式展演预热蓄力。
本次活动以“赏国粹、品婺韵、传文化、促交流”为主题，特邀政府外事部门、区人才服务中心、高校专家学者与国家级戏曲名家齐聚社区文化阵地，面向社区居民、戏曲爱好者与在沪外国友人，通过双语文化科普、剧目深度解读、戏曲技艺分享、现场互动体验等多元形式，解码古老婺剧的艺术密码，讲述守正创新的中国故事，让传统戏曲在烟火社区与国际交流中焕发崭新活力，为基层文化建设与中外文明互鉴写下生动注脚。
解码传统戏曲，搭建中外文化桥梁
展演剧目婺剧《三打白骨精》，由浙江婺剧艺术研究院陈美兰新剧目创作团队倾力打造，自2023年3月成功首演以来，一路斩获殊荣，于2025年11月荣获第十八届文华奖·剧目奖，为传统经典题材的现代表达树立了典范。
在剧目导赏前，上海外国语大学张熠程老师以中英双语形式，为现场中外观众带来一堂通俗易懂、趣味盎然的戏曲启蒙课，讲解了中国传统戏曲的历史脉络、剧种分类、艺术特征与文化内涵。重点介绍了中国五大戏曲剧种，强调以梅兰芳为代表的京剧表演体系，与斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特体系并称为世界三大表演体系；京剧于2010年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，而发源于14世纪昆山的昆曲，则被誉为“百戏之师”，于2001年入选首批人类口头和非物质文化遗产代表作，是中国戏曲走向世界的重要文化名片。
她还介绍了戏曲脸谱的象征意义：红脸代表忠勇侠义、黑脸象征刚正不阿、蓝脸寓意勇猛果敢、紫脸代表肃穆公正、白脸暗指奸诈多疑、绿脸象征骁勇暴躁、黄脸寓意凶狠残暴。通过生动讲解，观众快速掌握了辨识戏曲人物性格的“钥匙”，外国友人也纷纷点头示意，在轻松氛围中了解到了更多的中国戏曲知识。
婺剧风骨传承，守正创新铸精品
本次导赏会的核心环节是由楼胜带来的剧目导赏。他介绍，婺剧是浙江省第二大剧种，历史源远流长，是徽戏等古老声腔的重要传承载体。京剧艺术大师梅兰芳曾感慨：“要找徽戏的祖宗，可能要到婺剧的灰烬里面去寻找。”这一评价充分印证了婺剧在中国戏曲发展史上不可替代的重要地位。楼胜自豪地介绍，浙江婺剧团曾先后九次登上央视春节联欢晚会、七次走进新年戏曲晚会，多次参与国务院团拜会，参与庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》、亚洲文化嘉年华、中非合作论坛北京峰会、上海合作组织峰会等国家级重大活动，以戏曲为桥，向世界讲述中国故事、传播中国声音。
谈及婺剧《三打白骨精》的创作初心与艺术创新，楼胜表示，《三打白骨精》取材于中国古典四大名著《西游记》，是家喻户晓、深入人心的经典篇章，此前已有多个剧种的经典版本珠玉在前，创新突破难度极大。浙江婺剧艺术研究院坚持守正创新，在忠于原著精神内核的基础上，充分发挥婺剧“文戏武做、武戏文唱”的独特艺术风格，将高难度的翻、打、扑、跌等特技表演与剧情发展、人物情感深度融合，实现了技艺与故事的完美统一。
剧目最具突破性的创新，在于成功塑造了中国戏曲舞台上首个文武兼备的唐僧形象，彻底打破了传统戏曲中唐僧柔弱迂腐、只念经文的刻板印象。在剧中，唐僧面对白骨精的追杀与蛊惑时，通过一系列高难度的摔跌、翻滚、躲闪技巧，生动展现出内心的恐惧、挣扎与坚守，让文弱的角色充满力量感与戏剧张力。
楼胜解释，这种独特表演风格源于婺剧深厚的民间基因：婺剧诞生于民间，早期艺人在农闲时于田间地头搭台演出，观众以普通百姓为主，偏爱热闹惊险、技艺精湛的表演，因此逐渐形成了文戏有绝活、武戏有内涵的艺术特色，经典剧目《白蛇传·断桥》中许仙的“十三跌”便是文戏武做的最佳例证。
青春阵容与国际传播：精品打磨，走向世界舞台
强大的青年演员阵容与精益求精的艺术打磨，是婺剧《三打白骨精》成功破圈、走向世界的关键。该剧以著名婺剧表演艺术家陈美兰为领头人，长期致力于青年人才培养与新剧目创作，为婺剧艺术薪火相传注入强劲活力。剧目主演团队由梅花奖得主、省级戏曲大赛金奖获得者领衔，配角阵容囊括获得上海白玉兰戏剧表演艺术奖、全国地方戏精粹展演表演艺术传承英才等荣誉的众多优秀青年演员，90后、00后成为舞台主力军，满台青春朝气，尽显戏曲艺术的蓬勃生机。
楼胜透露，该剧编剧曾被连续邀约三年才同意创作，主创团队抱着超越经典、打造精品的决心，从首演开始便坚持边演边改，三年多来持续吸纳观众反馈、专家意见，不断打磨细节、优化呈现，力求每一场演出都更趋完美。截至目前，婺剧《三打白骨精》已出访30个国家、演出51场，线上线下观演总人数突破500万，短视频平台总流量超3亿，豆瓣评分高达9.4分，真正实现了“老少咸宜、城乡共享、中外通吃”，完成了从地方小众剧种到国民文化爆款的华丽蜕变。
为适应国际巡演需求，剧组对道具进行轻量化、便携化改造，采用轻便耐用材质，实现“轻装上阵”；演员们个个身怀绝技、全能发展，能够从容适应海外各类舞台环境。剧目先后亮相墨西哥、圣卢西亚、厄瓜多尔等国际艺术节，融入文旅部“欢乐春节”“你好中国”等对外文化交流品牌活动，在海外引发强烈反响。
楼胜动情分享了在厄瓜多尔演出的感人场景：演出前观众排队超过一公里，场内座无虚席；一位老年戏迷特意化上戏曲妆容观演，演出结束后泪流满面，坦言自己从未到过中国，却在网络上深深爱上中国戏曲，渴望有生之年能亲临中国剧场看戏。这段经历让全体演员深受触动，也更加坚定了他们以戏曲为媒、推动中华文化走向世界的信念。
现场互动：绝技纷呈，艺术惠民零距离
在现场互动展示环节，浙江婺剧团优秀青年演员依次登台，献上精彩绝伦的婺剧绝技表演：飘逸优美的长绸舞，绸带凌空飞舞、婉转灵动，展现出青衣行当的柔美韵味；孙悟空双锤出手技艺，动作刚劲利落、节奏明快，尽显武生的英气与力量；小花旦手绢绝活，手绢旋转翻飞、灵巧多变；双枪小武生的朝天蹬三起三落等精彩技艺赢得现场阵阵掌声。
表演结束后，演员们热情邀请社区居民与外国友人上台体验，手把手教学戏曲身段、绸带挥舞、手绢技巧，大家踊跃参与、积极尝试，在欢声笑语中近距离感受传统戏曲的独特魅力，现场气氛热烈高涨。互动体验，让高雅艺术走出剧场、走进社区，真正做到文化惠民、艺术共享。
文编｜迪诺
美编｜Yep
摄影｜周顺良、嘉兴街道
