微节目单丨大师公益系列——韩雷管子音乐会

曲目

艺术家

韩雷教授是目前管子领域唯一完整诠释演奏过中国金钟奖管子组大赛指定曲目《丝绸之路幻想组曲》等四部最具代表性的管子协奏曲的演奏者。在整场音乐会中，我们可以聆听到管子有关唇（涮音），舌（单舌、双舌、弹舌、花舌），指（打音、垫音、指花音、溜音），牙（齿音），喉（喉音）五个方面的常用演奏，以及跨五音（气顶音）和循环换气等用气方式。

1.   河北民间乐曲：管子独奏《哈哈腔》

哈哈腔原是流行于河北冀中一带的传统地方戏曲，又被称为柳子调、喝喝腔。这首乐曲由管子演奏大师杨元亨根据地方戏曲曲调整理改编而来。乐曲运用管子滑音、颤音、打音等技法，使音调富有情趣，将抒情性与叙述性完美融合。同时管子运用“咔戏”——这种模仿戏曲声腔的特殊吹奏方式，展现冀鲁浓郁的地方色彩和生活气息。

2．李博：管子协奏曲《余晖下的背影》（钢琴版首演）

《余晖下的背影》是青年作曲家李博创作的一部管子与乐队协奏曲，应中央民族乐团的委约创作于2016年春天。作曲家创作这首作品的意图在于表达他对逝去时光的致敬和怀念。作曲家以散文式的音乐状态描述了一场黄昏下的告别：旅人独自朝夕阳的方向行走，伴随日落的过程，旅人的影子也逐渐拉长。直到某一个刹那，旅人忽然回头，之后便消失在夕阳的余晖里。这个场景是李博对于他过往的一次自我告别——旅人代表过去的自己，余晖代表他一个人生阶段的结束。

这部作品是作曲家在中央音乐学院即将硕士研究生毕业之时创作的，带有一种即将离开的复杂情绪。作曲家希望这种“告别”不是单一的哀伤，而是同时带有平静中的一种力量。作曲家坦言说“管子写作是一件新奇的挑战……管子不是一件俗的乐器，它很像是一位有阅历的中年诗人。它说出来的话应该是言简意赅，饱含诗意，再加上我当时还想给它加上一个属性：那就是真诚。”

整首作品都沉浸在一种抑制但感动的情绪中。乐曲运用管子绵长的气息展现出别离的惆怅。从平淡到高潮的递进中，能淋漓尽致地展现管子艺术家高音长音吹奏技术。管子也在与钢琴的“对答”中，传递出活泼与安静的情绪对比。

3. 《康定情歌》（曲大卫钢琴改编版）

《康定情歌》又名《跑马溜溜的山上》，是一首闻名海内外的中国传统民歌。曲调清新明快，最早流传于四川康定地区，称为“溜溜调”。1947年左右，这首民间小调由歌唱家、作曲家吴文季从民间采集、改编，作曲家江定仙编配钢琴伴奏，正式成为一首完整的声乐作品。今天，曲大卫将一反《康定情歌》抒情优美的传统风格，将西洋爵士风味与之碰撞融合，带来全新的钢琴改编版本。

4. 李滨扬：管子协奏曲《山神》（钢琴版首演）

管子协奏曲《山神》由中央音乐学院作曲系教授李滨扬创作于1986年，为单乐章结构。《山神》在当时犹如一颗重磅炸弹，轰动了音乐界。有学者提出，这部作品以其独特而新颖的山野风格以及反常规的写作成为“新潮音乐”代表作之一。

作曲家生长在巴蜀腹地成都，从小受到四川民歌和地方戏曲的熏陶。他试图在作品中表达对中国西南山区风土人情的深刻印象，以及对神秘的重重山峦的敬意。作品旋律素材取自西南傣族与彝族地区的民歌，作曲家将它们的旋法特征提炼出来，成为一种核心音调贯穿在全曲中。《山神》运用了当时少见的创新性作曲技术，“其音乐尝试摆脱西方调性、和声及其传统曲式结构，探索中国乐器新音响和表现性”。乐曲改变了管子传统的吹奏方式，夸大了它的滑音技法，同时能听到对民族乐器巴乌音色的模仿。此次管子与钢琴改编版的《山神》，无疑也会呈现出一种全新的音响空间，我们期待管子与钢琴“对话”版的《山神》。

5. 欧美经典流行金曲  曲大卫 韩雷改编移植编配

6. 中外民歌名曲联奏  曲大卫 韩雷改编移植编配

这两组乐曲均由曲大卫与韩雷分别根据欧美经典流行金曲与中外民歌名曲编配、组合而成。他们将融合了爵士、流行、传统、即兴等多种音乐风格的曲目呈现在管子与钢琴上。《回家》《秋意浓》《西班牙斗牛士之歌》《南屏晚钟》等一系列耳熟能详的金曲，经过两位艺术家精心的改编和移植，将以全新的面貌展现在观众面前。

7. 郑禹：《星雨》

《星雨》是一首为手碟创作的作品。作曲家试图通过乐器空灵的音色表现出宇宙的广阔神秘。光污染的严重已经让星雨消失，让我们聆听心中的星雨吧。

8．赵季平：管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》（选段）

管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》是作曲家赵季平于1981年以“丝绸之路”为题材创作的一首作品。全曲一共五个乐章：《长安别》《古道吟》《凉州乐》《楼兰梦》《龟兹舞》，通过五个乐章的设置，展示出长安至西域一路的万种风情。这部作品以浓郁的西域风格、深厚的民族文化与融汇中西的创作技术，对当代民族管弦乐创作产生了重要影响。作曲家赵季平说：“我对古丝绸之路的印象是从绘画中得来的，记得少年时代我在父亲的画案旁看他从丝绸古道写生回来创作的一幅幅国画山水，画面中的构图和笔墨的千变万化，给我留下了神奇和幻想，我总觉得这图画中充满了音乐的空间，任我的乐思在这广袤的天地间自由翱翔。经过时间的孕育，我用音乐解构了《长安别》《古道吟》《凉州乐》《楼兰梦》《龟兹舞》等。倾听它，你仿佛是在古丝绸之路上进行着别样的音乐之旅，感触良多。”

2014年，赵季平将这部管子与乐队协奏曲成功移植为萨克斯与民族管弦乐队的形式，标志着西洋乐器与中国民族管弦乐队的结合。此次再诠释，也将是一次中西方音乐文化的交流，期待《丝绸之路幻想组曲》在管子与钢琴上的精彩演绎。

凯迪拉克·上海音乐厅·2楼咖啡厅

“大师公益”系列音乐会

“大师公益”系列音乐会是凯迪拉克·上海音乐厅近几年来创办的公益音乐会品牌，自2013/14乐季开始，每年该系列都有不同主题，至今已成功举办了30余场音乐会。全场80元的亲民票价和艺术家的高超演奏技艺，使其一直保持座无虚席的票房及绝佳的口碑。聚焦国内外音乐艺术大师的精湛技艺，以高品质的艺术水准引领沪上音乐潮流，将普及音乐与艺术的热情传递给每一位爱乐者。