“一些戏演了几年就消失了，我们想把《上海的声音》传下去，做一部叫得响的戏。”12月23日，国家艺术基金资助项目滑稽戏《上海的声音》专家研讨会上，《上海的声音》主演王汝刚说，“这是我的一个梦想，把《上海的声音》打造成《新七十二家房客》。”

从“鸡肫皮甲鱼壳”到“电冰箱、电视机有伐”，再到“快递”“饿了么”……滑稽戏《上海的声音》用上海里弄最具代表性的声音折射城市悄然变化：根发坚持几十年开烟纸店，是在等待他在此失踪的女儿；粪船上工作的船娘，嫁给打架出名的塑料头；吕艳萍一心逼丈夫给自己一个“好日子”；插队的小明回城了，却是在里弄加工组钉胸罩扣子，他边钉扣子，边写诗怀念他的诗与远方。《上海的声音》作为上海人民滑稽剧团、上海青艺滑稽剧团撤二建一，成立上海独脚戏艺术传承中心（上海市人民滑稽剧团）后推出的献礼剧目，刻画一幅活色生香的都市风情画。首演至今两年多，《上海的声音》仍在不断打磨提升，最新一轮演出由王汝刚、杨一笑、潘前卫、陈靓、曾懿等老中青演员担纲。

《上海的声音》加入沪剧、越剧、流行乐等多种艺术形式以及宁波话、苏北话等方言，王汝刚说，“上海滑稽戏具有强大的生命力，不但勇于创新，而且拥有顽强的自我修复能力和吸纳包容的品格。我们在以上海话为主基调的基础上，融入各地方言，探索滑稽戏的新路径。”

“青年演员成长了，成为滑稽戏的中坚力量。”这是老编剧徐檬丹看完《上海的声音》最大感受，“它写上海、写上海的市民，从滑稽戏来写人物，而不是光搞笑。滑稽戏写人物不容易，《上海的声音》每个人都有个性。产出的笑料，不是硬加上去的，很自然。”编剧徐开麟也觉得，《上海的声音》深具地方特色，“不是北京的声音，也不是其他地方的声音。它说的都是上海人所经历过的事，在两个小时里，把各种杂粮粉糅成一个面团很不容易，制作众人合口的滑稽大餐很不容易。”

上海戏剧学院教授刘宁是地道的北京人，1978年到上海读大学，通过看滑稽戏学上海话，“到现在，我听得懂70%。《上海的声音》让我感动到眼泪差一点就出来了。它做了一个特别好的事，真真实实讲讲上海人的好。”编剧俞志清坦言，创作《上海的声音》目的就是要向观众证明，什么是真正的上海男人，什么是真正的上海女人，“说上海男人很怂，上海女人很作，这是偏见。”

看完《上海的声音》，市曲艺家协会主席吴新伯在回家路上依旧激动，“它特别有滑稽的味道。滑稽戏最大的功能，就是让你笑，而且笑过之后会留下一些东西。从大家耳熟能详的歌曲到每一个细节，都充满上海的味道，这是地地道道的上海戏。再进一步加工、提高，继续做下去，它会成为能够体现上海城市味道的戏。”

如何修改提高，也是王汝刚一直思考的问题。他最近看电影深受启发，“电影里通过无线电的歌声，将上世纪三十年代、四十年代分得很清楚。《上海的声音》一出场，天刚亮，以前一定是倒马桶的声音、叫卖声、黄浦江的船从凌晨4点开始鸣笛，现在应该用什么声音？哪个声音最能代表上海的一天，而且有时代感，我希望在声音上继续加强区分。”