八棱镜瓶装上红豆、仿照巫毒鼓而成的瓷瓶……各式各样的瓯乐乐器看得人眼花缭乱。琴、瑟、萧、笙、笛、鼓、锣等耳熟能详的传统乐器建造起常见的舞台，丝竹之音、锣鼓之声外，慈溪市青瓷瓯乐艺术团带来“瓷”的声音，可谓难得一见。10月7日，跨界国风大赏《听·瓷》登陆上海东艺，展示“质如玉、亮如镜、声如罄”的瓯乐乐器。

“越窑青瓷瓯乐，是以越州窑烧制的青瓷碗为主奏乐器的艺术表现形式，在盛唐时期不仅活跃于民间，还颇受文人雅士的喜爱。”慈溪市青瓷瓯乐艺术团副团长、演奏家朱娅芳笑言，现在“吃饭不能敲碗”成为餐桌礼仪的一部分，但在千年前的盛唐时期，许多文人墨客会在茶余饭后以筷子敲击盛有不同茶汤位的青瓷碗，发出的声音清脆悦耳，韵味清雅。在乐府推动下，这种演奏方式逐渐活跃于民间茶楼、酒馆、乐坊，甚至是皇室贵族，形成独一无二的“瓯乐”演奏艺术。

越窑青瓷瓯乐伴随着越窑发展而盛行，中唐时期，上林越窑“秘色瓷”成为朝贡珍品，青瓷瓯乐随之进京，并得到系统发展。朱娅芳表示，青瓷瓯乐浓郁淳朴、清丽婉转，涌现郭道源等演奏家，并留下许多赞美诗文，还曾经从中国传到印度、土耳其等国家。

一件青瓷的诞生需要经历取土、淘洗、捣练、拉坯、修坯、刻花、上釉、烧制等工序。水与瓯的结合再现《诗经》“击缶而歌”情形，盂、瓷碗、花瓶鼓、小编钟、瓷盘带观众回到日出而作、日落而息的时代。慈溪市青瓷瓯乐艺术团致力于瓯乐文化传承保护与创新发展，青瓷瓯乐《越·瓷风》《月下笛》等十多部作品分别荣获省级及国家级金奖。除了瓯乐乐器，还有二胡、琵琶、笛子、古筝甚至是大提琴，为青瓷瓯乐增加更多的层次感和丰富性。

10月7日《听·瓷》邀请张仰胜、吴彤等知名主创，总导演王迪曾与杨丽萍合作表演《雀之恋》，他在每个篇章加入大量即兴演奏，凸显青瓷瓯乐空灵悠远的特色。《听·瓷》以青瓷发展历史为脉络，以构成青瓷元素的金、木、水、火、土五行为表现点，跨界融合多种舞台表现形式，通过《叩天》《元尘》《拙焱》《汲露》《锻烁》《祈桑》《听瓷》七个篇章，展现古韵之美。