中场休息，刚要起身离座的观众发现，舞台上的幕布重新拉开。“鲁贵”跳上了台。在25日晚首演的“东艺制造”第六部作品——舞剧《雷雨》中，总导演赵小刚为8个主要人物设计了歌剧咏叹调式的独舞舞段。徐立昂饰演的鲁贵，在中场休息时间献上这段《秘密》。舞着舞着，舞者噌地跳下舞台，跃入观众席，用肢体和台下观众似乎交流着什么，或许要揭开剧中“秘密”？

“鲁贵”在中场休息时间的独舞。

“鲁贵”跳入观众席。施晨露摄

这一晚，台风天前的上海乌云压阵，走进上海东方艺术中心的观众笑道：“雷雨真的要来了。”110分钟后，自然界的雨没有落下，在观众眼中，这场别致的《雷雨》值得雷鸣般的掌声。

首演后。赵小刚带领主创谢幕，场面热烈。施晨露摄

曹禺的《雷雨》是中国人家喻户晓的文学经典。《雷雨》剧本发表90周年之际，来自五湖四海的主创团队汇聚在上海，首度以全本、全角色的创编，把这个故事用舞蹈形式完整搬上舞台。

《雷雨》剧照

大幕开启，密不透风的“雷雨”时空里，内中生灵纠缠，笼罩成一面盘根错节、硕大无朋的网。舞台中央，放置着一个巨大的跷跷板，八个主演依次坐在上面，像是命运空间里的天秤，摇晃开启八个人的命运……“混沌时代”“药引”“爱之恒河”“巨影”“聆听天者”“月光”等24个章节串联起故事。舞剧保留了原著八个人物纠葛，人性与命运对峙的精髓，又通过当代视角对经典的话剧文本重新构架。

《雷雨》剧照

如何在90分钟里用肢体集中言说一个矛盾爆发的雷雨夜？赵小刚说，“以舞带戏”是创排的核心理念，让观众看到由“舞蹈”本身穿透文字所带来的心灵映现，引导观者体察人物的情感堆叠，最终通向戏剧矛盾聚焦爆发的思想冲击点，让戏质与舞质同构。

舞台上，开放包容的视觉语汇给《雷雨》建立了全新的形式感。一座巨型深邃的环形楼梯矗立于舞台后区，通过人物不断流动，形成了空间视觉的“蒙太奇”，而环形的立面又暗喻深渊的入口和天神审视之窗，从而形成了一种立体而又复合的视觉景观。觥筹交错的多媒体光影将舞台进行了空间划分，将多维的“雷雨”时空抛入观众的视线。

《雷雨》剧照

《雷雨》剧照

“雷雨蓝”“专属色”“裸粉色”三组造型色彩给予观众情绪上的提示。群舞演员构成象征性的戏剧符号，大黑纱斗篷服饰代表雷雨夜到来前的压抑，肉粉色夹杂着黑色的蓬裙隐喻乌云与霞光，红袜子代表“流动的激情”，伊卡洛斯的翅膀暗示着自由、包裹、束缚。以“致敬经典”为初心，尊古但不复古，守正但不守旧——这是主创团队达成的共识。

《雷雨》剧照

《雷雨》剧照

《雷雨》剧照

舞剧《雷雨》集纳国内多个舞台艺术门类的顶尖艺术家，由国家一级编导赵小刚任总编导，中国歌剧舞剧院艺术总监、“舞剧皇后”山翀任艺术总监并特邀出演，舞蹈家张傲月、孙秋月、沈徐斌、吴嘉雯、徐立昂、朱飞、章哲同台共舞。

首演的舞台上，八位舞蹈家通过如同歌剧主角咏叹调般的8段独舞抒发内心“独白”——展现鲁侍萍内心独白的舞段“巨影”，隐忍的表演却尽显其心理状态；周萍一段特殊的“手舞”在舞剧开篇展现了八个角色的纠缠；敏感、善观察、充满小心思的蘩漪在身体语言上被引导成一只黑猫；周朴园这个一贯拄着拐杖的腐朽形象在舞剧中大跳；四凤不再是纯粹的悲情角色，而是有了“天真烂漫和隐藏的小邪恶”；鲁大海的两次“攀爬”展现了角色复杂的心理历程；节奏、力量和形态富于变化的肢体锻造出周冲理想主义的乌托邦。最有挑战性的当数被安排在中场休息时间的鲁贵，在“生命力”这个关键词引导下的舞段不乏幽默、真实和戏剧性。

《雷雨》剧照

《雷雨》剧照

《雷雨》剧照

2024年是东艺原创出品大年，“东艺制造”秉承“又红又火”的艺术价值理念，从2018年起先后制作出品《金家花园》《人间正道是沧桑》等五部不同类型的舞台作品。舞剧《雷雨》作为上海东方艺术中心制作出品的第六部新作，连同5月首演的话剧《向延安》共同交出一份出色的答卷。

《雷雨》亦是“东艺制造”首部原创舞剧作品，延伸了东艺在舞蹈领域从纯引进到制作出品的探索。结束本轮演出后，《雷雨》将于11月至次年1月，开启30余场巡演之旅，包含武汉、长沙、郑州、昆明、潜江、南昌等城市。东艺总经理雷雯透露，《雷雨》还将被着力打造成东艺第一部输出海外的作品，让更多中国优秀剧目走向世界，折射上海这座城市的海派文化风貌与底蕴。

散场后，观众拍摄《雷雨》造型装置留念。施晨露摄

舞剧《雷雨》的出品单位为中共上海市浦东新区区委宣传部（文体旅游局），上海东方艺术中心管理有限公司总制作出品，南京保利大剧院管理有限公司、湖北省演艺集团有限责任公司、武汉琴台大剧院管理有限公司联合出品，北京闲舞人工作室联合制作，上海戏剧学院联合演出出品，至7月28日连演5场。