“沧浪之光:丁光燮作品回顾展”10月24日起将在上海中心37层宝库艺术中心举行。展览将展出由丁光燮家人精心收藏的近30幅油画作品,这将对学界完善上世纪中国油画史记载资料起到重要作用。
本次展览由上海朵云轩集团有限公司主办,宝库文化协办,上海新晋界文化发展有限公司承办。文艺评论家毛时安任学术指导,新晋界画廊创始人米雪担纲策展人。展览由丁光燮后人丁宣明、丁祖昱出品。
丁光燮(1900-1956),浙江绍兴人,中国早期油画家。他长期在苏州美术专科学校、苏州美专沪校任教;1924年与李詠森在上海创办《太平洋画报》杂志;1949年后,在上海创办沧浪美术工厂、九华画室,培养出大量美术人才。
丁光燮的艺术追求和绘画风格深受法国画家米勒及库尔贝的影响,作品质朴感人又富有诗意,是中国早期现实主义绘画的先驱,多次与同校名家颜文樑、朱士杰共同展出作品于苏州、上海、南京等地,风格相若,因而被合称为“苏州美专三城”。1929年,其作品《绿荫下》参加第一届全国美术展览会。1939年他发起成立“青年美术学会”,以“提倡研究精神,扩展美术运动”为宗旨,同年在上海举办画展,后长期在上海等地从事美术教学与创作活动。
作为中国早期油画发展史上一位重要风景画家,丁光燮深受法国巴比松画派和英国风景画派的影响,作品多描绘苏州等江南城镇郊野的景色,强调意境的营造,带有浓厚的理想色彩与牧歌情调,与颜文樑、朱士杰等共同开创了苏州美专画家群的独特风格。
20世纪中国早期油画也是中国美术史研究的重点。百年历程,文化激荡。油画的西学东渐与普及,新美术运动中关于中国绘画的变革思想与万象更新,新的艺术风格的创造与转变,在20世纪早期艺术家的作品中体现得尤为明显。当时,西方油画的诸多语言技巧在形式上为中国艺术家的油画创作提供了重要参照,也为很多具有开创精神的艺术家的创作带来新的思考。丁光燮是当时苏州美专教师团队中的核心人物,是中国现代美术及美术教育的先行者。
本次展览是对丁光燮在艺术领域所取得成就的一次回顾,系统地梳理了他的绘画历程和创作成果,由此回溯了苏州美专的发展历史、当时中国早期油画家学习西方艺术并与中国文化相融合的经验,从而为中国早期油画的发展 “打捞”出一段珍贵历史。此次展览同时展出颜文樑的作品,作为回溯那段珍贵时光的重要内容。
图片来源:主办方提供 题图说明:白毛绿水 丁光燮