2021年，热播剧《觉醒年代》走入许多观众心里。这部重大革命历史题材电视剧大量用到版画作品，以艺术之美表现历史的真实，在史实与故事情节之间架起桥梁，恰当地解决了电视剧以往常见的“剧中插入历史影像的突兀感”和“叙述历史事件缺乏真实影像”的难题，为影视剧增添新的叙事样式。

展览现场

9月28日，由上海中共党史人物研究中心、上海市历史博物馆（上海革命历史博物馆）共同主办，中国社会主义青年团中央旧址纪念馆、北京大鸾翔宇慈善基金会、上海市创意产业协会红色文创发展中心协办的“追忆觉醒年代，感悟伟大建党精神——《觉醒年代》百幅版画作品展”在上海市历史博物馆（上海革命历史博物馆）开幕。

丢掉“专业”束缚，为《觉醒年代》创作版画

《觉醒年代》中出现的这些版画，全部出自同一个画家之手——天津美术学院教授张耀来。张耀来曾多次受邀为国家级、省部级博物馆、纪念馆绘制历史画，作品多次入选国际、国内美术展览。

中共一大会议

从2018年9月初至2020年1月，张耀来的版画创作几乎和《觉醒年代》的开机、制作同步。最终，电视剧选用了张耀来的原画220余幅。

作为反映大众思想觉醒和勃发的人民力量的重要艺术载体，版画这一大众艺术形式贯穿全剧始末，在呈现东方美学效果的同时，也多维度展现了剧中人物的革命品格与斗争精神，具有相当强的感染力。

动手绘制正稿前，张耀来做了超过十个月的准备工作。这期间，他画了大量的实验性作品，整理和收集了近26万字文字资料，以及上世纪20年代的大量美术作品资料和历史人物图片。除了对电视剧《觉醒年代》所描绘的时代背景进行总体认知外，他对当时新文化运动所倡导的美术进行重点分析，尤其是鲁迅先生倡导的新兴版画。

反对“二十一条”

此后，张耀来又赴横店拍摄现场，观摩电视剧的制作流程，观看部分已拍摄完成的初剪样片，与导演进行深入沟通。导演肯定了张耀来追求新文化运动美术的历史风格的设想，也明确指出，“版画元素”在剧中是“纲”，并非一般性的叙事填充，是接近哲学层面的宏观表达，是为前后一段剧情做概括、暗示、寓意、象征和总结。这些思考与提示，也支撑了张耀来后期的创作。

风雨飘摇中的民国初年

然而，艺术感受的一拍即合并不代表创作上的一帆风顺。张耀来用“在炼狱般的煎熬中慢慢成熟起来”形容为《觉醒年代》创作版画的过程。

创作摸索过程中，总制片人刘国华的一句话让张耀来茅塞顿开。“他说，版画和动画，最后呈现的既不是版画也不是动画，它应是一个‘综合体’。这给我指明了创作方向。”为此，张耀来放弃了通常所谓的“版画语言”，从电视剧整体的宏观角度去思考。张耀来直言：“丢掉‘专业’束缚的我，轻装上阵，思路豁然开朗。在创作上我不再考虑单幅作品的完整和语言表达，而着重考虑整段图像内在精神的表达与外延。一直困扰我的表现风格问题也迎刃而解了，我不再刻意模仿那一时代的外在艺术样式，而追求内在气质的神似，同时对导演所提倡的‘大写意’的创作理念也有了更深刻的理解。”

一代人有一代人的责任，一个时代有一个时代的艺术

“一代人有一代人的责任”，张耀来对剧中这句台词印象很深，对待艺术亦然。“一个时代有一个时代的艺术，革命岁月有革命性绘画、革命性文学，新时代要有代表新时代的作品。”张耀来说，“这次《觉醒年代》创作实践再次证明，现实主义创作仍有着极强的生命力和创作空间。现实主义艺术创作要跟上时代的步伐，不断探索实践、守正创新。此次艺术实践，是我一贯追寻现实主义历史画创作的延续，是一次非常严谨的艺术探索过程。贯穿始终的是不懈地求‘真’，是历史的‘真’，图像的‘真’，更是我内心的真。”

展览现场

上海是中国现代新兴版画艺术的发源地，今年正值中国共产党建党100周年，也是鲁迅提倡新兴版画运动90周年。此次展览展出的100件版画作品，全部来自电视剧《觉醒年代》版画原作。张耀来以版画再现了那段革命峥嵘岁月，展现了革命者的初心之纯、主义之真、信仰之坚、理想之美，致敬先驱伟业、弘扬革命初心。

在展览开幕式上，同时举行了《俞秀松日记》出版编委会成立仪式以及《红色石库门手记》首发暨捐赠仪式。《俞秀松日记》记载了《共产党宣言》翻译和问世过程，同时日记对中国共产党发起组成立时间的确定提供了史料支撑。人民日报出版社计划出版融媒体读本《俞秀松日记》，以期最大限度地展示俞秀松烈士的光辉一生，重温和弘扬烈士的精神遗产，充分发挥党史育人作用。《红色石库门手记》是人民日报出版社献给建党百年的融媒体学习笔记本，以上海石库门的红色故事为线索，采用年轻人喜欢的多种形式展示上海红色文化。