苏秀90岁了，但有时她还会梦见去上班。梦里自己还是那么年轻，正轻巧地骑着自行车，在浓郁绿荫下穿行。远远，她看见那幢熟悉的洋楼，是永嘉路383号到了，这里曾经是上海电影译制厂所在。

这里是存放着一代上译人青春的地方，也是创造了一代中国人共同记忆的地方。在国门封闭信息匮乏的年代，从这里制造出来的声影画曾是人们瞭望外部世界的窗口。
 

“所以，我希望能把383号保留下来，以一个场馆的形式，让人们还能来此喝咖啡、看电影，重温与了解独属于译制片的精彩。”苏秀说。

曾是孔祥熙旧宅

永嘉路，东起瑞金二路，西至衡山路，长2072米，宽15米到16米。旧名西爱咸斯路（Route　Herve　de　Sieyes），是以法国邮船公司职员名命名的。1943年，当汪伪政权接收上海法租界时，正式改名为永嘉路。
 

上译厂于1976年搬入的这幢永嘉路383号洋房曾是孔祥熙在沪的一处居所，始建于1926年，由中国近代著名建筑师范文照设计。是一幢英国乡村式别墅建筑，砖木结构假三层。面积约1000平方米，方向朝南。资料显示：这座建筑作为中国人的产业和中国建筑师的作品，并非纯粹的“英国乡村式”风格，它的南北两个门廊就是西方古典做法。这种做法一般不与半露木构架的“乡村式”混用，因此这座建筑应该归类为“混合式”。建筑外观为陡峭的坡屋顶，南北两立面各有一半露明木构架，拉毛水泥外墙，仅在墙角处和烟囱处采用清水红砖砌筑。
 

孔祥熙的妻子为宋霭龄，岳父是宋嘉树，因此他与孙中山、蒋介石、宋子文都为姻亲关系。孔祥熙长期主理国民政府财政，在其任财政部长期间，其永嘉路别墅中政界金融界权贵出没，在宋氏姐妹的相关记录中，亦可见关于这幢别墅的记载。
 

小楼有了新用途

1950年6月，刚刚成立不久的上海电影制片厂翻译片组迁至万航渡路618号（梵皇渡路现上海美术电影制片厂）。最初，翻译片组的工作人员改造了一间约二十多平方米的旧汽车棚，将墙壁刷白加上木框作为屏幕，再加上一台三十年代的老放映机，作为放映间。工作人员在大楼的楼顶用麻布片包稻草作隔音墙，改装成一间录音棚，安装了一台放映机和一台苏制光学录音机。
 

1976年上海电影译制厂搬迁到永嘉路383号时，大家都惊呼“鸟枪换炮了”。在苏秀的记忆里，当时别墅作为办公楼，底层是厂长室、剧务和制片办公室，二楼是配音演员和翻译们的休息室，假三楼则作为一个小型图书馆。别墅对面新建了一幢房子作为录音棚，两间排练间以及录音、剪辑的工作室等，还有一个放映室可以容纳约300人。日后当播放内部影片时，只有特定的机关工作人员或者受邀的指定人士可以进来观影，甚至上译厂自己的员工也不能进入，算得上是特殊年代的“特权享受”。不过有时，在一部影片的译制工作已经完成还未对外上映的时间段里，上译厂的职工可以购票招待自己的亲属先来这里观影“过把瘾”，票价大约为5分到1角。
 

令人痴迷的声音制造厂

在信息闭塞、国门未开的年代，普通人对外部世界的全部想象和信息，或许都来自于译制片。片中人物的穿着打扮很快就会风靡申城，成为裁缝店里的新样式，片中人物的口头禅和台词，也会一夜之间传遍大街小巷。

在那样的年代里，上译厂的配音演员们不仅赋予了片中人物中文台词的形象，也几乎重新定义了片中人物的灵魂，成为了原片人物在中国的代言人。
 

苏秀记得，当时童自荣配好《佐罗》《黑郁金香》中英俊男性的形象后，全国观众雪片似的信件都寄到了永嘉路。一直为《叶塞尼亚》《魂断蓝桥》　中痴情美女配音的刘广宁也成为少男少女心里女神的代言人，为了回信，她常常要坐在沙发上把沙发扶手当写字台，给观众一封一封写回信。

原片演员在说中国话
 

在外人看来，演员只要站在话筒前对准口型就行了。但其实配音演员的工作周期很短，一部影片的录音只有四五天，必须通过前期的准备在配音时一个字也不能说错，多说或者少说都不对了，另一方面还要掌握好人物的感情、节奏和与对手的交流。演员往往会因为精神高度集中，在简单事情上绕住怎么也出不来，由此闹了不少笑话。
 

比如邱岳峰一次台词中有一句“德克萨斯州”，“州”应该为平声，但他念成了去声，成了天津口音，但他一时就像中了邪一样怎么也改不过来。因为费脑子，录音的那几天大家也会恍恍惚惚。演员李梓一次在配音间隙抽空去洗澡，洗澡前麻利地把换下来的衣服也洗好了，但洗完才发现自己根本没有带干净衣服来，只好穿上了湿衣服。
 

“文革”中，因为避不开政治学习，大家就在开会时做游戏，说出五十个国家首都或者说出《水浒传》一百零八将的外号。这些欢愉的时光，也让配音演员们保持着对不同题材影片的背景知识积累。
 

当“文革”结束后，在这里的一栋小楼里，缔造了80年代译制片的辉煌。《佐罗》《简爱》《虎口脱险》等一批译制片经典在这里诞生，邱岳峰、李梓、苏秀、赵慎之、毕克、童自荣、刘广宁、乔榛、丁建华、曹雷、尚华、富润生、杨成纯、于鼎等新老配音演员成为深受观众喜爱的明星。
 

配音演员平均每年配二三十部影片，十年二三百部，可谓戏路宽广，阅尽世间百态。日本代表团的倍赏千惠子来上译厂时听了《远山的呼唤》里的一场配音，立刻对丁建华说“那一定是马棚那场戏，因为你说话的感觉，跟我拍那场戏的时候是一样的”。朝鲜代表团来看了《安重根击毙伊藤博文》时，惊呼“你们每个配音演员和我们演员的声音那么像，你们是怎么找到的？”苏秀很开心，因为她觉得，最好的译制片，就该让观众感到原片演员自己在说中国话。
 

在“文革”后一次会议上，大家讨论过应建立哪些制度来使译制片得到更好发展，刘广宁就提出应该有自己的进片权。挑选一些有品位的影片，有自己的影院专门播放译制片。当时，大家就说：“你做梦去吧”。但年过9旬的苏秀却一直惦念着老朋友的话，也保留着一代上译人的情怀“当世界上还存在语言隔阂时，译制片还是有存在价值的。”

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