“懂艺术的不懂管理，懂管理的不懂艺术。”在文化演出市场繁荣的背后，是文化管理人才稀缺的窘境，近十年来全国都存在着这段经营艺术的瓶颈。28日，国内50余所大专院校及演出机构代表来到上海戏剧学院，不为“看戏”而为一个新专业。解放日报·上观新闻记者了解到，在我国本科专业目录之外，上戏与中央美术学院近日获批教育部艺术管理本科特设专业，这一突破可能引发多校共享。

2000多座大剧院，每家年均只演58场？

在上世纪八九十年代，业界有“南钱北钱”之称。其中，“南钱”正是上音小提琴专业毕业、上戏客座教授钱世锦，他曾作为上海交响乐团总经理，在1988年参加了一次艺术管理全国会议。钱老回忆，当时一位文化部副部长问起“明年的3月20日，你们剧院剧团在做什么”。结果，无人能答。之后，钱世锦才明白这就是艺术管理“演出季”安排的概念。过了10年，钱世锦等人一起筹建并开出上海大剧院，也掀起了全国各地大剧院建设热潮。

“造剧院容易，但经营难啊。”经过这一波“雨后春笋”，国内新建、改建大型剧院剧场达260多座，不少都是按世界一流标准设计建造。这位原上海大剧院艺术总监，拿出4年前全国两会期间的官方数据，后来全国2000多座成规模的剧院剧场中，800多座都转为他用或闲置了，因为每座年均演出场次只有58场，各地大剧院经营状况参差不齐。“事实上，从博物馆到美术馆等，都需要称职的艺术管理人才。”

这就是上戏作为创作型名校，为何还要办艺术管理专业的一大原因。上戏院长黄昌勇表示，这是全国第一个采取全一本招生的艺术管理专业，不强调艺术特长，但注重实践性以及与社会的关联性，让学生未来成为艺术机构的经营者，也是文化价值的捍卫者与艺术普及的播种者。

承包画廊的人，也能当两座大剧院老总？

今天，当年的“北钱”也来到上海。钱程，1985年毕业于天津美术学院绘画系，1993年承包了北京音乐厅的3条走廊，做成了画廊，后来把整个音乐厅给“包”了，5年后将年演出场次从60场增至510场。这位自称“个体户”出身的老总，2012年起接受当地政府委托，运营新落成的天津大剧院，5年来演出2000场，亏了2000万元，但他自称“非常自豪，因为这在文化演出界已是一个相当不错的成绩”。去年，钱程及其企业团队，又同时接受委托运营更新的哈尔滨大剧院，他同样担任总经理。

像“双钱”这批艺术管理实践者开拓者，至今仍坚持一线的少之又少，也亟待来自科班的新鲜血液。钱程说，他满世界接触下来，艺术管理人才不少有美术基础，甚至哲学出身，不仅需要真爱艺术，还最好能通多国语言，而且要有抗压能力。他建议，获批艺术管理专业的上戏，将自己的上戏剧院剧场打造为艺术管理模拟实践基地，按艺术管理公司的组织架构形成大学生团队，高年级招聘低年级，一届一届顶岗接力。

记者了解到，上戏艺管计划侧重培养3个方向的人才。其一为演艺策划与制作管理，着重于表演艺术内容的创意策划与生产经营；其二是剧院管理与演艺经纪，着重于艺术场馆与市场经营、作品传播、艺术家服务；其三则是舞台管理，由上戏与美国南加州大学共建，采取国际剧场标准，培养剧目与场馆的舞台监督和技术管理人才。

内图来源：哈尔滨文化资讯网 题图来源：视觉中国 图片编辑：曹立媛