晚上6点，直播间准时开播。鸟撞乐队吉他手王欣九一本正经地介绍着回锅肉的做法，此时涌入直播间的观众数量已达到127万。这是线上的“2020草莓音乐节”，即“宅草莓”第二季。

直播间右下角是每天的节目单，从2月22日至28日，“宅草莓”每天直播5小时，混剪了乐手宅家日常与往年的草莓音乐节现场。

“宅草莓”现场

疫情令线下文娱活动暂时停摆，线上娱乐玩出了新花样。“宅草莓”办起线上音乐节，突然爆火的“云蹦迪”概念也掀起一场互联网的狂欢——隔着网线，炫目的灯光下，DJ现场打碟，足不出户即可蹦迪。更有甚者看网友直播睡觉，称之为“云睡觉”。

在这波因特殊背景催生的“云经济”中，有的是企业自救，有的属于无心插柳。等到因无聊而起的热度散去，这些“云经济”会否只是昙花一现？

“宅草莓”：当草莓音乐节来到线上

原本，3月的武汉应该是2020草莓音乐节的首站。报批、选场地、定艺人，一切都已准备就绪。但这些都被疫情打乱了节奏。

“从业务上来说，第一季度好几场音乐节、大型演唱会都不能做了，很多活动成本已经预支了。”唱片公司摩登天空副总裁沈玥估计，今年上半年的线下大型活动可能都难以恢复，因为涉及到重新报批、选场地以及对接艺人，“现在的做法是尽量不取消，争取改期到疫情结束后。”

时间回到2月初，4日至8日，摩登天空联合B站推出了首季“宅草莓不是音乐节”公益直播节目，为期五天，每天六小时。新裤子、达闻西、海皮威尔、盘尼西林、和平饭店等70余组音乐人参与，或在家中随意弹唱，或在镜头前教做家常菜，都是乐迷平常看不到的“宅家”一面。尽管准备仓促，“宅草莓”仍然得到不错的热度，5天直播峰值达到49万人次，从未正式运营过的摩登天空B站号随之涨粉10万。

“想法也简单，年轻人都隔绝在家里，音乐人也一样，所以就想构思一个线上活动，让音乐人分享一些视频内容。”沈玥说，第一季的“宅草莓”准备时间只有四天，第二季准备时间较长，但依然紧张，“我们结合每个艺人的特长，企划、经纪和艺人头脑风暴，在这基础上，给艺人提供很大的自由度进行表达。”

“宅草莓”来到第二季，摩登天空显得更加游刃有余。“虽然依旧是宅家分享的模式，但我们会让艺人拿出更多精力创作，在音乐节的素材上也做了更多声音上的调整与视觉包装，比第一季有了质的提升。”沈玥告诉记者。

与线下的草莓音乐节一样，每天的“宅草莓”也会有一张节目单，详细介绍当晚的节目。例如，2月22日有和平饭店、鸟撞、达闻西、新裤子、马赛克、黑撒乐队等；23日“宅草莓”的有唐猫、张晶、马頔、旋转保龄等。音乐人、乐队名字后面标注了“宅”字的，将播出宅家视频；标注了草莓符号的则是往年全国各地草莓音乐节的演出片段。乐迷可以循着节目单按图索骥。

比起一般的音乐节，“宅草莓”似乎更为肆意。艺人们的宅家方式花样百出，有人秀厨艺、有人不唱歌却玩起了足球游戏，毫无预兆的宅家方式也给观众留足了期待。于是，第二季“宅草莓”一开始，人气就超过了首季峰值。直播间下的评论区，各地网友不忘刷礼物，还争相报出坐标，想象着买了“门票”出现在现场。

在沈玥看来，就音乐节而论，线上线下各有优势，“线下有更多的物理接触，人和人之间、乐迷与音乐人的接触、音浪的冲击等；线上生活会带来更多的空间感，线下由于场地、报批等因素，最多几万人，线上可以聚集几十万、几百万观众，它一定会带来新的改变。”

“云蹦迪”，不仅仅是无聊催生的狂欢

除了“宅草莓”，这段时间，“云蹦迪”一词也突然出现在网友的视线中。

每晚8点至凌晨2点，各地一些Livehouse、夜店、酒吧都开起了直播。镜头下，灯光炫目、乐声嘈杂，DJ现场打碟，将手机前的观众一秒带回热闹的现场。

上海TAXX酒吧是最早在抖音直播“云蹦迪”的酒吧之一，2月8日，其直播间最高在线人数7.1万人，4个小时持续霸榜抖音直播小时榜榜首，打赏总收入超过70万元。

不俗收效吸引了越来越多入局者。“我竟然体会到了云蹦迪的乐趣。”直播间观众“小米”向记者形容，“云蹦迪”更像是一种情绪的宣泄出口，“宅家久了，听着现场自嗨也是一种消遣。”

“云蹦迪”概念突然火了，它会是昙花一现吗？

很难说“云蹦迪”只是无聊催生出的狂欢。在直播平台上，夜间“云蹦迪”的预告随处可见，某种程度上也是线下产业的一种自救，在因疫情导致线下空间停业后，从业者转而试图从线上找到一席之地。商家输出内容，消费者的买单方式转变为直播间刷礼物。

近期，中国演出行业协会在会员范围内抽样调查，据不完全统计，2020年1-3月，全国已取消或延期的演出近2万场，直接票房损失超过20亿元。发明“宅草莓”的摩登天空，出发点是公益行为，到了第二季也有利用这个机会弥补因线下演出延宕所致损失的用意。

“宅草莓是公益参与，但也提示了商业化的可能，第二季我们和今日头条、西瓜视频有内容上的采买。”在沈玥看来，不管是“云蹦迪”还是“云音乐节”，线上并不单纯是线下活动的代偿，反而拓展了很多可能性，“任何一个大的变故，都会带来行业的整合、冲击，会把产能翻新、模式创新。希望疫情之后，在音乐行业能看到模式创新之后带来的新玩法、新审美。如果只是这几个月昙花一现的行为，那就太可惜了。”