中央美术学院附属中等美术学校作为美术大师的摇篮，走出了一批有时代影响力的美术大家：刘小东、喻红、向京……这些艺术工作者身体力行着美育事业。“大师从这里起步——中央美术学院附中素描100巡展”8月23日起亮相上海马利美术馆。展览遴选历届留校作品100幅，时间跨度50余年，让参观者近距离感受这些珍贵画作的同时，思考素描基础教学对美育工作的重要意义。

观众在欣赏1955年苏高礼纸本铅笔《静物》（右）。

中央美术学院附属中等美术学校建校已有66年的历史。从这里走出了许多优秀的毕业生，日后发展成为了杰出的艺术家，附中时期的学习也正是这些未来的艺术家在少年时代的珍贵艺术经历。回看他们在少年时期的这些已初显才华的作品，也正是他们一步一步迈向成功道路上的扎实脚印和青春记忆。

“大师从这里起步——中央美术学院附中素描100巡展”在马利美术馆开幕。

“大师从这里起步”素描作品展展出的作品，涵盖了附中素描教学中的多项课程设置：石膏像写生、静物写生、场景写生、素描人像和人体写生等，从作品标签上记录的任课老师、学生年级、课时要求等信息，也可以从中了解素描学习的传承关系和比对不同时期的教学异同。中央美院副教授、策展人唐斌介绍，素描是美术学习者的造型技能基础训练，素描学科发展过程中有着不同的艺术主张和教学体系。俄罗斯美术教育家巴维尔·彼得罗维奇·契斯恰科夫（1832.6.23——1919.11.11）创立的契斯恰柯夫素描教学体系，就曾对我国上世纪50、60年代素描教学影响较大。

上世纪80年代以来，接触世界各个国家不同类型、不同风格、不同样式和流派的艺术越来越便捷，素描同样也在发生着变化。2000年之后，随着设计、建筑、实验艺术等一些新学科的建立，对于素描基础的要求也各有不同，在教学改革工作中，素描也在保留优秀传统的基础之上，随着时代要求和变化而发展。

“大师从这里起步——中央美术学院附中素描100巡展”在马利美术馆开幕。

如今，素描的意义与认知已不只是解决造型基本问题和基础水平的提高。素描可以使一个美术学习者在踏上艺术之路的初始阶段，建立起一种良好的学习态度与方法，养成一种善于观察与思辨的能力，从而在未来面对各类艺术现象的时候，具备应有的执行能力和艺术素养。中央美术学院副教授杨澄回忆，上世纪90年代的央美附中集聚了一批中国美术界的名家，几乎是一个小美院。“附中的考卷和其他考生比起来，技术未必见得更好，但一看就有种附中范儿。这种范儿是熏出来的，不是练出来的。美育中应增加学生对艺术的情怀和对文化的使命感，即便是技术都差不多的情况下，画面透露出那种气质和感染力也是一万个考前班加起来训练也培养不出来的。”

“大师从这里起步”也正是表达了这样一种寓意。唐斌介绍，展览要表达的更多的是对艺术家和艺术工作者的要求和期望，希望他们能成为中国艺术领域中的精英和代表，在国际艺术舞台上展现中国传统文化和中国当代艺术的面貌。展览展至9月14日。